Valokuvamontaasi ja mystiikka valokuvauksen kynnyksellä

2024 Kirjoittaja: Seth Attwood | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 16:04

Yksi valokuvauksen keksimiseen johtaneen odottamattoman reaktion ilmenemismuodoista oli 1800-luvun jälkipuoliskolla laajalle levinnyt postuumimuotokuvien perinne.

"Mutta eivätkö kaikki nämä uudet ihmeet kalpene kaikkein hämmästyttävimpien ja pelottavimpien edessä - sen edessä, joka vihdoin antoi ihmiselle (kuten Jumalalle) kyvyn luoda, ymmärtäen aineettoman aaveen, joka sulaa silmänräpäyksessä silmä, joka ei jätä varjoa peililasiin, ja aaltoilua veden pinnalla?" - kirjoitti valokuvauksen mestari Felix Nadar valokuvauksesta yli 100 vuotta sitten.

Tänään Moskovan multimediataidemuseossa "Photobiennale-2020" -näyttelyn "Some Disorder" puitteissa. Teoksia Antoine de Galbertin kokoelmasta. Kokoelman valokuvien aikajänne on 160 vuotta. 1800-luvun puolivälin valokuvamontaasi ansaitsee erityistä huomiota. mestauskohtauksen kanssa.

Valokuvaus ja kuolema

Jo 1860-luvulla. postuumi valokuvatilaukset muodostivat merkittävän osan kaupallisen valokuvaajan toiminnasta. Tilannekuva vainajasta ei ollut vain visuaalinen muistutus, se oli fyysinen jatke kyseisestä henkilöstä. Ehkä radikaalein esimerkki tästä ideasta on valokuvaus kuoleman jälkeen, joka ilmestyi jo 1890-luvulla. - hänen elinaikanaan otettu valokuva painettiin uudelleen lisäämällä vainajan tuhkahiukkasia.

On aivan luonnollista, että valokuvauksesta tuli yksi spiritismin suosikkivälineistä, tuolloin uskomattoman suosittu, jonka seuraajat etsivät uusia tapoja kommunikoida henkisen, tuonpuoleisen kanssa. Ja juuri spiritistiseen valokuvaukseen liittyy ensisijaisesti valokuvakuvan manipulointitekniikoiden uskomaton kukoistaminen, joka alkoi 1850-luvun puolivälissä.

Ensimmäinen valokuvamontaasi

Kiinnostus valokuvakuvan manipulointiin ilmaantui lähes samanaikaisesti itse valokuvauksen keksimisen kanssa, mutta varhaisten valokuvausprosessien tekninen monimutkaisuus teki siitä erittäin aikaa vievän. 1850-luvulle asti. Yhdistelmätulostuksen (tulostus kahdelta negatiivilta) ainoa käyttöalue oli maisemakuvaus - sillä hetkellä vaaditulla hitaalla suljinnopeudella otetuissa kuvissa taivas räjähti usein.

Tässä tapauksessa valokuvaajat sovittivat toisinaan mekaanisesti kaksi negatiivia tulostettaessa ja lisäsivät hyvän taivaan melko valottuun maisemaan. Tässä tapauksessa syy valokuvamontaasin käyttöön on kuitenkin intuitiivinen - sitä käytetään suuremman realismin saavuttamiseen.

Valokuvamontaasin "luovampi" käyttö alkoi 1850-luvun lopulla, mikä johtuu useista tekijöistä. Ensinnäkin teknologinen kehitys, joka on huomattavasti yksinkertaistanut sen käyttöä ja laajentanut valokuvaajan työkalupakkia; toiseksi kulttuuristen muutosten myötä - valokuvaus alkaa teeskennellä taiteellisuutta, ilmestyy spiritualismi, joka avasi kokonaisen suunnan, ja mikä tärkeintä, tapahtuu valokuvauksen teollistuminen, joka tulee saataville paljon laajemmalle yleisölle.

"Katkaistu" päät

1860-luvulla. mikä myöhemmin tuli tunnetuksi "temppuvalokuvauksena", eli valokuvaustemppuina. Ensimmäistä kertaa historiassaan valokuvaus on mukana viihdeteollisuudessa. Uuden median mahdollisuuksia kokeilemalla amatöörivalokuvaajat luovat mahdottomia, absurdeja kuvia.

Yksi suosituimmista aiheista (yksinkertaisten manipulaatioiden avulla) on pään mestaus. Käyttämällä sommittelussa tummaa kangasta, valokuvaajat jättävät osan negatiivista valaisematta ja heijastavat sitten siihen toisen kuvan - varhainen esimerkki monivalotuksesta. He luovat kuvia, jotka ovat yhtä aikaa järkyttäviä ja mukaansatempaavia leikkien humoristisesti valokuvauksessa muodostunutta kuolemankuvausperinnettä.

Tuntematon kirjailija "Untitled", c. 1870. Lähde: Célia Pernot, kokoelma Antoine de Galbert, Pariisi

Tuntematon kirjailija "Mies jongleeraa päätään", n. 1880. Lähde: MAMM

Kuten korttitemppua tarkkaillessaan, katsoja tajuaa tulleensa huijatuksi, mutta ei tiedä miten. Ei ole sattumaa, että "temppuvalokuvausta" kutsutaan usein temppuiksi ja illuusioksi. Tyypillinen esimerkki on vuodelta 1897 ilmestynyt kirja Magic: stage illusions and science diversions, mukaan lukien temppuvalokuvaus. Tyypillistä 1800-luvulle. ehdoton luottamus valokuvaukseen todellisuuden heijastuksena vain lisäsi tätä vaikutusta.

Esimerkki "temppukuvauksesta". Lähde: Internet Archive / California Digital Library

Esimerkki "temppukuvauksesta". Lähde: Internet Archive / California Digital Library

Hengellinen valokuvaus, joka käyttää samoja tekniikoita, mutta on suunnattu täysin eri yleisölle, on muodostumassa erilliseksi suunnaksi.

Vaikka "temppuvalokuvausta" käytettiin viihteenä, monivalotuskuvat hengistä ja haamuista toimivat vahvistuksena erittäin suosituille spiritualismin ideoille - halulle tunkeutua fyysisen havainnoinnin rajojen yli ja päästä kosketukseen tuonpuoleiseen.

Yllättäen spiritistisen valokuvauksen dokumentaarisuus haastettiin edelleen 1900-luvulla. Esimerkiksi Arthur Conan Doyle julkaisi vuonna 1922 julkaisun Facts for Spiritual Photography, jossa hän väitti, että huijareiden suuresta määrästä huolimatta monet aaveita sisältävät valokuvat ovat aitoja.

Arthur Conan Doyle spiritistisessä valokuvauksessa, kirjoittanut Ada Dean, 1922. Lähde: MAMM

Mitä tulee "temppuvalokuvaukseen", 1900-luvun alussa. tämä liike kasvoi sarjakuvien postikorttien massateollisuudeksi.

Sarjakuvat, jotka perustuvat "temppuvalokuvaukseen". Lähde: MAMM

He odottivat monin tavoin myöhemmin ilmaantuvaa surrealistista taidetta. Salvador Dali kirjoitti:”Me surrealistit käännämme selkämme kuvataiteelle ja käännymme sen sijaan postikorttiin.

Hän on kollektiivisen tietoisuuden dynaamisin ilmaus. Postikortin vaikutus on niin syvä ja pysyvä, että se on verrattavissa psykoanalyysiin. Surrealistinen vallankumous kunnosti postikortin - yhdessä automaattisen kirjoittamisen, unelmien, hulluuden ja primitiivisen taiteen kanssa."

1920-1930-luvuilla. Avantgarde-taiteilijat alkoivat etsiä inspiraatiota unista, fantasioista ja alitajunnan syvyyksistä: syntyi liike, jota kutsuttiin "surrealismiksi". Ensimmäistä kertaa tätä termiä käytti Guillaume Apollinaire vuonna 1917. Kuitenkin jo 30 vuotta ennen surrealismin "virallista" ilmaantumista ilmestyi postikortteja, jotka osoittivat tekijöidensä poikkeuksellista taiteellista mielikuvitusta ja hämmästyttävää teknistä kekseliäisyyttä.

Kustantaja N. P. G. ["New Photography Society"], Saksa, postileima - 1904. "Surrealistinen illusionismi. 1900-luvun alun valokuvafantasiat”. Lähde: Suomen valokuvataiteen museo

"Surrealistiset" valokuvapostikortit ennakoivat modernismin innovaatioita ja jopa postmodernismiin luontaisia viittauksen ja ironian periaatteita. Mutta se on täysin eri tarina.