Elokuvateollisuus - kokoelma malleja "oikeaa" elämää varten

2024 Kirjoittaja: Seth Attwood | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 16:04

Nykyaikaisten olosuhteiden erottuva piirre on täysin uuden, aiemmin puuttuvan ympäristön - kyberympäristön, virtuaalitodellisuuden - läsnäolo. Tieto- ja psykologisten operaatioiden asiantuntijat eri maissa ovat oppineet käyttämään tätä ympäristöä täysimittaiseen vaikuttamiseen massoihin.

Viime kädessä heidän toimintansa johti uuden muodon syntymiseen algoritmisen sodan tai, kuten sitä myös kutsutaan, hiljaiseksi sodaksi. Operaatioiden laajuus ja mahdollisuudet tässä sodassa uhkaavat paitsi yksittäisten valtioiden talouksia ja poliittisia järjestelmiä, myös johtavat hallinnan menettämiseen kokonaisuudessaan.

Hiljaisessa sodassa voidaan ehdollisesti erottaa kaksi puolta - kansallinen ja ylikansallinen. Ensimmäinen sisältää valtiot, eli järjestelmät, jotka on sidottu tiettyyn alueeseen, toiseen - yhtiöt - jotka eivät ole sidottuja alueelle, taistelevat alueella sijaitsevista resursseista. Algoritmisotien ydin tiivistyy siihen, että kansainväliset yhtiöt (TNC:t) kyllästävät miehitettyjen maiden tietoavaruuden tietyllä sisällöllä, vaikuttavat massoihin ja yksittäisiin käyttäjiin. Tämä tehdään ottamalla käyttöön henkisiä viruksia, jotka ohjelmoivat ihmisen käyttäytymistä.

Seurauksena on valtion tason hallinnan menetys. Ja seurauksena - mellakoita, sabotaasi strategisesti tärkeissä tiloissa, hiljaiset vallankaappaukset, omaisuuden uudelleenjako.

Tällä hetkellä Venäjällä väestö ja valtarakenteet tunnistavat tämän uhan huonosti, joten he ovat suurelta osin vallitsevien olosuhteiden panttivankeja, ja yksittäisten johtajien kaikki toimet toimivat itse asiassa vihollisen etujen mukaisesti.

Yksittäisistä onnistumisista huolimatta maamme on kaiken kaikkiaan menettänyt merkittävästi tietotoiminnan saralla. Silmiinpistävimmät epäonnistumiset ovat Venäjän epäluottamus Sotšin olympialaisten 2014 jälkeen, valitut yritykset Euroopassa, BRICS-maiden tarkoituksellinen vähentäminen, Venäjän kansalaisia ja yrityksiä koskevat pakotelistat, Venäjän syyttäminen entisen GRU:n eversti Sergei Skripalin myrkyttämisestä Isossa-Britanniassa. Informaation ja psykologisten operaatioiden ainutlaatuisuus piilee siinä, että niitä tehdään avoimesti informaatiotilassa. Esimerkiksi tarina Skripalin kanssa osuu täsmälleen yhteen brittiläisen TV-sarjan "Strike Back" juonen kanssa, joka julkaistiin syksyllä 2017 ja valmisteli yleisöä.

Elokuvateollisuus on muuttunut työkalusta ankaran taistelun kentäksi. Jokainen elokuva, jokainen tieto on verrattavissa aseeseen, jonka myynti tuottaa tuloja sen omistajille. Elokuvateollisuuden voitto on arvoltaan vertailukelpoinen tuotantotoiminnan suurimpien sektoreiden kanssa. Näin ollen Hollywoodin kokonaistulot Yhdysvaltojen ulkopuolelle vietyjen valmistettujen tuotteiden myynnistä ovat volyymiltaan verrattavissa maiden - suurimpien öljynviejien - saamiin tuloihin.

Pelkästään Kiinassa amerikkalaiset elokuvat tuottivat noin 1,5 miljardia dollaria vuonna 2011 ja 8,3 miljardia dollaria vuodelle 2017. Elokuva itsessään on kuitenkin jäävuoren huippu, ja paljon suurempi gesheft tuo elokuvan vaikutuksen viivästyneen vaikutuksen väestöön. Esimerkiksi tupakkamainonnasta elokuvissa maksetaan, ja sitten se tuo valtavia voittoja, joista Hollywoodin käsikirjoittaja Joe Esterhaz ei epäröi puhua. Pelkästään tupakkayhtiö käyttää noin 3 miljoonaa dollaria vuodessa elokuvien mainontaan.

Tässä yhteydessä emme puhu yhdestä elokuvasta, vaan toimialasta kokonaisuutena. Voimme sanoa, että nykyaikainen ihminen elämäntavoillaan, tavoineen, mieltymyksineen, ajatteluineen "syntyy" Hollywoodin psykofyysisiin laboratorioihin. Hollywood-elokuvan päätavoite on kulttuurien yhdistäminen tuomalla kaikki yhden mallin alle. Tämä tapahtuu muodostamalla positiivinen mielikuva Yhdysvalloista ja negatiivinen mielikuva muista maista, pakottamalla käyttöön käyttäytymis- ja seksuaalisia perversioita, avoimella individualismin ja epäsosiaalisen elämäntavan propagandalla, historian väärentämisellä.

Tietotilan valtaaminen ja länsimaisten arvojen pakottaminen tapahtuu vaiheittain. Sitten massiivinen Hollywood-elokuvien täyttäminen, elokuvateattereiden verkoston ja jakelun hallinta, formaattien pakottaminen, sitten eräänlaisen "kansallisen elokuvan" luominen niiden kuultopaperille.

Venäjällä kaksi ensimmäistä vaihetta on jo ohitettu. Elokuvien levittäjiä edustaa kuusi länsimaisen elokuvan levittäjän haaraa. Elokuvateatteriverkostoa ohjaa kymmenen toimijaa. Elokuvien katsojamäärä Venäjällä on 55 miljoonaa ihmistä, mikä on kaksi kertaa enemmän kuin viisi vuotta sitten. Vuoden 2018 loppuun mennessä on tarkoitus avata 800 elokuvateatteria lisää Venäjän eri kaupungeissa. Nevafilm Reseach -yhtiön mukaan helmikuussa 2017 Venäjällä oli toiminnassa 4407 salia.

Mitä tulee "Venäjän elokuvaan", viime vuosien tunnetuimpia elokuvia ovat Aleksanteri Zvjagintsevin "Leviathan" ja Fjodor Bondartšukin "Stalingrad". He eivät selvästikään tunneta yleisön vilpittömästä rakkaudesta elokuviin ja kiitollisuudesta tekijöitä kohtaan, vaan länsimaisten ammattilaisten markkinointipolitiikan ansiosta. Elokuvat saapuivat Venäjälle lännen kautta, "ulkopuolella - sisällä". "Stalingrad" on ensimmäinen Venäjällä IMAX-muodossa julkaistu elokuva, joka ei voinut olla houkuttelematta nuorta yleisöä. Tämän seurauksena elokuvan suurin yleisö on 16–25-vuotiaat nuoret (43 %). Pr-yritykset karsiivat taitavasti pois vielä kriittiseen ajatteluun kykenevän vanhemman sukupolven ja työskentelivät nuorten hyväksi.

Vielä vaarallisempia ovat "venäläiset elokuvat", jotka venäläinen yleisö suhtautuu myönteisesti niiden "neuvostopakkauksiin": "Time of the First", "Upward Movement", "Salute 7" (nimen kiinalainen versio on”Space Rescue”) jne. Itse asiassa ne osoittavat tuhoisella tavalla neuvostoaikaa, muodostavat Neuvostoliiton katsojan sieluttomana koneena. Yksittäinen sankari valitaan, joka kaikesta huolimatta kamppailee järjestelmän kanssa ja voittaa, eikä häntä ohjaa mikään muu kuin pelko, kipu ja henkilökohtainen tragedia. Mutta tällä ei ole mitään tekemistä Neuvostoliiton arvojen kanssa.

Mitä elokuvia Kiina ostaa? Venäjällä - nämä sensaatiomaiset, ikään kuin "venäläiset" maalaukset, jotka edistettiin Venäjälle lännestä. Euroopassa esimerkiksi Raoul Peckin ohjaama elokuva Nuori Karl Marx. Kriitikoiden arvostelut ovat pettymys.

Vuonna 2014 Kiinassa avattiin 1015 kanavanippua, mikä tarkoittaa 5397 uutta näyttöä. Niitä oli Kiinassa yli 45 000 vuonna 2017. Länsimaiset yhtiöt ottavat haltuunsa elokuvien tuotanto- ja jakelumarkkinat ja siten niiden vaikutuksen massoihin. Kiinan markkinoita hallitsevat paikalliset verkkomedian jakelijat Sohu, Youku, v.qq, iQiyi. Vuonna 2014 nämä Internet-jättiläiset myivät mainoksia 3 miljardin dollarin arvosta. Tämän kokoiset markkinat kiinnostavat suuresti amerikkalaisia elokuva- ja televisiotuottajia. Vuonna 2014 Kiina käytti 100 miljoonaa dollaria länsimaisen sisällön ostoon pääasiassa Yhdysvalloista ja Iso-Britanniasta. Eikä ketään häiritse esimerkiksi se, että "House of Cards" -sarjan toisen kauden yleisö oli 24,5 miljoonaa ihmistä, enimmäkseen Pekingistä ja heidän IP-osoitteistaan päätellen enimmäkseen virkamiehiä.

28. huhtikuuta 2018 Dongfangingdun elokuva- ja tv-alan tukikohdan rakennustyöt valmistuivat Lingshanin lahdella Qingdaon länsirannikon uudella talousvyöhykkeellä. Lingshan Gulf Film and Television Bureaun apulaisjohtajan Yuan Meilinin mukaan amerikkalainen tieteiselokuva Pacific Rim 2 kuvattiin täällä. Mutta mitä tämä oikeastaan tarkoittaa?

Sen lisäksi, että Kiina tarjoaa Hollywood-yhtiöille kuvausolosuhteet, se investoi myös amerikkalaiseen elokuvateollisuuteen, jonka laskelmiemme mukaan olisi pitänyt vanhentua. Suuret sijoittajat ovat Alibaba Group, kiinalainen Hunan TV. Jälkimmäinen on jo sijoittanut 375 miljoonaa dollaria elokuvien tuotantoon amerikkalaiselle mediayhtiölle Lionsgatelle. Amerikkalaiset elokuvantekijät ovat erittäin tyytyväisiä sekä rahoihin että katsojien pääsyyn suurille markkinoille.

Olettaisimme jopa, että tämä on kiinalaisten yritysten tahallista työtä Kiinan sisäisen informaatiokentän heikentämiseksi ja geopoliittisen vihollisen tukemiseksi, mutta oletamme tilanteen olevan vielä pahempi - kiinalaiset liikemiehet voitonhimonsa ohjaamana eivät yksinkertaisesti arvioi. tekojensa seurauksista.

Kiinalainen elokuva on saavuttanut menestystä maailmanlaajuisessa elokuva-alalla Hollywoodin kanssa tehdyn yhteistyöpolitiikan ansiosta. Radio-, elokuva- ja televisioalan valtionhallinnon johtajan Zhang Pei-Mingin mukaan menestymisestä maailmanmarkkinoilla on kuitenkin tulossa vakava este kansallisten elokuvien edistämiselle heidän kotimaassaan. Suurin osa kiinalaisissa elokuvateattereissa esitettävistä elokuvista on joko ulkomailla kuvattuja tai kansainvälisen yhteistyön tulosta: kiinalaisten elokuvien lipputulot ovat mitättömät.

Lisäksi kiinalaiset ovat menettämässä kiinnostuksensa historiallisiin ja propagandaelokuviin. Nuori kiinalainen yleisö suosii genreelokuvia, kuten melodraamaa ja komediaa. Sarja "Lost in Thailand" on asetettu yhdeksi Kiinan teollisuuden menestyneimmistä projekteista. Menestyksen kriteeri on bruttovuokra. Itse asiassa 4 miljoonan dollarin pienen budjetin komedia tuotti Kiinan lipputuloissa 192 miljoonaa dollaria, ja se on ohittanut laajamittaisen isänmaallisen elokuvan Remembering 1942 Kiinan kansan sankarillisesta vastarinnasta japanilaisia hyökkääjiä kohtaan, joka tuotti vain 35 dollaria. miljoonaa. Voisiko olla niin, että Kiinassa elokuvan arvosteluperusteena oli lipputulot, ei julkinen merkitys?

Toinen mielenkiintoinen esimerkki on korealaisen TV-sarjan My Love from a Distant Star valtava menestys Kiinassa. Sarjan katselukertojen kokonaismäärä kiinalaisella VOD-sivustolla iQiyi ylitti 14,5 miljardia tässä sarjassa, hän pääsi välittömästi kolmen parhaan joukkoon. Tuhannet kiinalaiset fanit ovat tulleet tervehtimään elokuvatähteä.

Kuka on elokuvan johtamisen kohde?

Kansainväliset yritykset tulevat maidemme markkinoille ja voittivat algoritmisen hiljaisen sodan. Herää luonnollisesti kysymys - maidemme virkamiehet ja liikemiehet eivät ymmärrä, mitä tapahtuu, vai ymmärtävätkö he, mutta löytävät tekosyitä ja työskentelevät TNC:n etujen mukaisesti?

Elokuva välineenä voi olla valtion turvallisuusjärjestelmän peruselementti. Venäjällä on kuitenkin viime aikoina aktiivisesti edistetty sitä, että elokuva ei saa olla valtion hallinnassa. Itse asiassa ongelman ratkaisu piiloutuu sen taakse, kuka on johdon kohteena ja asettaa kriteerit, mitä ideoita elokuva edistää.

Venäjän federaation kulttuuriministeriön ja elokuvarahaston valtion taloudellisen tuen kokonaismäärä elokuvateollisuudelle vuonna 2015 oli 6,2 miljardia dollaria. Hollywoodin kokonaisliikevaihto vuonna 2011 oli 464 miljardia dollaria.

On syytä muistaa, että tällä hetkellä pelkkä elokuvan julkaiseminen ei enää riitä. Sinun täytyy herättää kiinnostus häneen. Meidän (valtioidemme) ei pitäisi katsoa elokuvaa vain eri näkökulmasta, vaan perustavanlaatuisesti erilaisesta asemasta, hallitsevan subjektin asemasta. Kun elokuva nähdään osana kulttuuria, kansallisaarteena, meidän on taisteltava sen puolesta, luotava se uudelleen.”Elokuva on suurin joukkokiihottamisen väline. Tehtävänä on ottaa tämä asia omiin käsiimme”- JV Stalin.

Elokuvan tehtävä on paljon syvempi kuin miltä ensi silmäyksellä näyttää. Huolimatta siitä, että suuri taloustieteilijämme, toveri V. V. Leontiev sai taloustieteen Nobelin, harvat ihmiset maassamme tietävät, että juuri V. V. Leontyev osoitti matemaattisesti, että strateginen suunnittelu ja kehittäminen yleensä valtion ja alueellisella tasolla on mahdollista vain jos kokonaistyövoimapotentiaalin tekijät otetaan huomioon. Sitä puolestaan ei niinkään määrää pelkästään ihmisten läsnäolo erikseen, tehtaat, teknologiat, vaan myös ihmisten kyky käyttää teknologioita, materiaali- ja teknologisia resursseja sekä ihmisten kyky modernisoida teknologiaketjuja, ylläpitää kokonaisvaltainen integroitu teknologinen prosessi. Elokuvateollisuudessa ihmisten kykyä käyttää elokuvateknologiaa tulee nähdä tärkeänä strategisena haasteena.

Tätä varten on tarpeen muodostaa näyttelijä- ja ohjauskoulu, jonka tavoitteena on luoda kotimaisia elokuvia kotimaiselle yleisölle, eikä keskittyä toisen länsimaisen elokuvapalkinnon saamiseen.

Kotimaisen elokuvateollisuuden kehittymisen kannalta on välttämätöntä muotoilla kriteerit elokuvalle. Hiljaisessa sodassa on ennen kaikkea työskenneltävä väestön kanssa. Järjestelmä tulee rakentaa kansanarmeijan organisoinnin periaatteelle, jossa jokainen pystyy puolustamaan aluettaan, maansa etuja. Tätä varten on ensinnäkin välttämätöntä harjoittaa aktiivista älyllistä politiikkaa tietokentän muodostamisen kautta luovien arvojen ja ympäröivän maailman käsityksen muodostamiseksi. Väestö on opetettava olemaan täysipainoinen tietosisällön luoja. Selitystyö nuorten kanssa on erityisen tärkeää turvallisuuden ja valtionrakentamisen näkymien kannalta. Pääpaino työssä tulee olla kuvien massajakelussa ja käsitteiden muodostamisessa. Mukaan lukien elokuvateollisuuden avulla.

Siksi nyt, kuten koskaan ennen, ovat ajankohtaisia mediahankkeet, jotka toisaalta mahdollistavat arvoorientaatioiden muodostumisen ja sitä kautta siirtymäajan ylittymisen ja toisaalta antavat väestölle mahdollisuuden osallistua tietokentän luominen toisaalta.

Elena Andreevna Struzhkova, System Initiatives -keskuksen asiantuntija, maataloustieteiden kandidaatti Sci., apulaisprofessori (raportti V kansainvälisessä tieteellisessä konferenssissa "China and Russia: State Development Strategies", 28. toukokuuta 2018, Pietari)