Sisällysluettelo:

Musiikki on avain ihmisen kehitykseen: Tatiana Chernigovskaya
Musiikki on avain ihmisen kehitykseen: Tatiana Chernigovskaya

Video: Musiikki on avain ihmisen kehitykseen: Tatiana Chernigovskaya

Video: Musiikki on avain ihmisen kehitykseen: Tatiana Chernigovskaya
Video: 100 чудес света - Джайпур, Буэнос-Айрес, Луксор 2024, Saattaa
Anonim

Miten taide vaikuttaa aivoihimme, miksi kaikille lapsille pitäisi opettaa musiikkia ja miten soitinten soittajat eroavat muista ihmisistä? Tästä puhui Pietarin valtionyliopiston professori, filologian ja biologian tohtori, modernin tieteen henkilö ja lähettiläs Pietarissa Tatjana Tšernigovskaja.

Aivot ovat myös taidetta

Minusta vaikuttaa siltä, että aivot ja sen tekeminen ovat lähinnä musiikkia, tai pikemminkin jam sessioniä, jazz-improvisaatiota. Kaikki tapahtumiin osallistuvat ovat hermosoluja tai hermosoluryhmiä. Jokaisella on oma asuinpaikkansa, mutta kun heidän on suoritettava tehtävä, he kokoontuvat yhteen ja aloittavat: heillä ei ole partituuria, ei kapellimestaria, he eivät ole koskaan edes tavanneet, mutta alkavat soittaa yhdessä. Aivomme ovat uskomaton työkalu, jolla on miljardi avainta, joita emme ansaitse. Ongelma piilee siinä, että sinun on opittava soittamaan sillä, se vie paljon aikaa ja vaivaa, etkä ehkä koskaan opi soittamaan sitä.

Miksi tarvitsemme taidetta

Juri Mihailovich Lotman oli varma, että taiteen tarve on ilmeinen, koska se antaa ihmiselle mahdollisuuden kulkea lyömätöntä polkua, kokea sitä, mitä ei ole koettu todellisessa maailmassa, eli taide on toinen elämä. Ihmiset ovat olentoja, jotka elävät vähintään kahdessa maailmassa. Ensimmäinen on tuolien, tietokoneiden, appelsiinien ja kuppien maailma, eli materiaali, ja toinen on symbolinen maailma. Mistä se tuli, miksi taide ylipäätään alkoi, nyt on kuppi, miksi piirtää sitä? Vastaus "muistaa" ei sovi minulle. Miksi teatteri piti perustaa tuhansia vuosia sitten? Lisäksi toinen maailma voi olla jopa tärkeämpi kuin aineellinen - sen takia sotia syntyi esimerkiksi uskonnollisista syistä.

Kuva
Kuva

Miksi ymmärrämme taiteen eri tavalla

Ludwig Wittgenstein väittää, että mikä tahansa teksti - musiikillinen, kuvallinen, veistoksellinen, kirjallinen - on matto, ja se, joka katsoo sitä, vetää siitä langansa irti, lukee sen omalla tavallaan. Tällaisia monimutkaisia esineitä, kuten taideteoksia, on olemassa vain, kun on joku, joka katsoo niitä ja ymmärtää ne, ymmärtää käsitteen ja osaa tulkita. Ääniaalto tulee korvaan, hajuvesimolekyylit lentävät nenään, kaikki nämä ovat vain fyysisiä signaaleja, mutta kun ne saavuttavat aivot, niistä tulee musiikkia, mutta vain jos havaitsija tietää mitä se on, jos hän on valmistautunut. Jos ei valmistaudu, tapahtuu jotain, jonka olemme kaikki nähneet sata kertaa Eremitaašissa, kun Matissea katsoessaan ihmiset, joilla on pilvinen mieli, sanovat: "Voi, 4-vuotias poikani ei vieläkään piirrä niin." He eivät yksinkertaisesti ole valmiita, heille Šostakovitš on sotku musiikin sijaan.

Taide syntyy väärästä

Alfred Schnittke huomautti: "Helmen muodostamiseksi meren pohjalla makaavaan kuoreen tarvitaan hiekanjyvä - jotain "väärää", vierasta. Aivan kuten taiteessa, jossa todella suuri syntyy usein "ei sääntöjen mukaan". Jos tietokone kirjoittaa musiikkia, se ei kiinnosta, koska se vain käy läpi eri vaihtoehtoja, jotka siihen on asetettu.

Ihmisellä on monia kieliä: sanallinen, matematiikka, asento, eleet, ilmeet, vaatteet. Musiikki on yksi monimutkaisimmista, rationaalisen säätelyn alapuolella, mutta ikään kuin täysin merkityksetön. Sillä on oma semantiikkansa, mutta teeman ulkopuolella. "Tämä on kieli, jossa semantiikka on satunnaista ja hajanaista, ikään kuin henkilö hallitsee voimia, jotka eivät tottele häntä", Schnittke huomauttaa. Tämä on myös tärkeää: mitkä ovat nämä voimat, jotka eivät tottele meitä, kuka on talon pomo? Tähän kysymykseen ei ole vastausta. Ihminen on kuin noidan oppilas, joka käyttää taikakaavoja ymmärtämättä niiden toimintaa. Luultavasti jotain tällaista tapahtuu musiikille.

Tällaiset monimutkaiset esineet, kuten taideteokset, ovat olemassa vain, kun on joku, joka katsoo niitä ja ymmärtää ne, ymmärtää käsitteen ja osaa tulkita

Schnittke sanoo: "Virhe tai säännön käsitteleminen riskin partaalla on vyöhyke, jossa taiteen elämää antavat elementit syntyvät ja kehittyvät" - tämä on temppu. Kun minulta kysytään, ketä palkkaan, vastaan, että en todellakaan tarvitse erinomaisia opiskelijoita, he ovat minulle täysin epäkiinnostavia. En tarvitse henkilöä, joka on oppinut kaiken: ensinnäkin olen jo oppinut kaiken itse, ja toiseksi, tätä varten minulla on jo tietokone, joka muistaa kaiken. Tarvitsen poikkeavasti ajattelevaa työntekijää - C-luokka sopii ja vielä parempi, huono opiskelija.

Yleisesti uskotaan, että loogisesti ajatteleva ajattelee hyvin. Tämä on totta, mutta jonkin aikaa: logiikka on hyvä asia, mutta siitä voi tulla este uudelle tiedolle. Jos jokin ei sovi standardilogiikkaan, mitä sille tehdä, heittää se pois? Jos näin on, meidän täytyy heittää pois koko sivilisaatiomme, koska kaikki läpimurrot on tehty jäykkiä puitteita vastaan.

Kuva
Kuva

Mikä pallonpuolisko on vastuussa musiikista

Uskotaan, että oikeat aivot ovat taiteilija, ja vasemmat aivot ovat matemaatikko. Tiedemiehet luulivat niin, mutta se on mennyt kauan, mutta monet ihmiset ovat edelleen vakuuttuneita tästä. Tällä ei ole mitään tekemistä todellisuuden kanssa, koska on olemassa monia erilaisia taiteita ja erilaisia matemaatikoita, esimerkiksi OBERIUTS-tutkimus on puhtaasti vasemman aivotoiminnan toimintaa. Oikea pallonpuolisko on vastuussa niin sanotuista sumeista joukoista, erilaisesta ajattelusta ja tietysti suurista läpimurroista se tulee omakseen. Tietokoneet eivät tee löytöjä, ne vain auttavat meitä tässä.

Musiikki ja aika

Mitä on matematiikka ja musiikki? Onko tämä todella aivojen kieli? Ja mitä sitten tapahtuu ajan myötä? Kysyin useilta vakavilta muusikoilta, kuinka heillä menee lavalla. Kuulin useilta heistä, että kun he kävelevät siivistä pianon luo, heillä on aikaa soittaa koko näytelmä päässään. Sanon:”Se ei voi olla sellaista, se on iso. Ja onko se todella aina?" He vastaavat, että ei aina, mutta jos sitä ei soiteta, konsertti epäonnistuu. Ajan myötä heillä on erityinen suhde, yksi erittäin siisti sanoi: "Aika on meille kuin hyytelöä, voimme puristaa sitä, ja se voi yhtäkkiä räjähtää, tulla täyteen kuntoon."

Musiikki ja matematiikka

Matematiikka ja musiikki ovat hyvin samanlaisia asioita. Niille, jotka pystyvät ymmärtämään kaavat, ne ovat epätavallisen kauniita ja herättävät samoja esteettisiä innostuneita tunteita kuin muilla musiikkikappaleella. Tällaisia kokeita suoritettiin: ihmisiä tutkittiin toiminnallisella magneettiresonanssikameralla, ja matemaatikon aivot osoittivat samanlaista toimintaa kauniiden kuvien ja hämmästyttävän johdetun lauseen pohtimisesta. Tämä viittaa siihen, että aivoilla on yleiset reaktiomekanismit kauneuteen - ei siihen, mikä roikkuu kehyksessä, vaan kauneuteen sellaisenaan.

Kuva
Kuva

Taide on kuin unelma

Pavel Florensky kirjoitti: "Vaaditaan voimakas isku olemuksemme, joka äkillisesti repi meidät ulos itsestämme, tai tietoisuuden särkyvä ja jopa hämärä, joka vaeltelee aina maailmojen rajalla, mutta jolla ei ole kykyä ja voimaa sukeltaa yhteen. tai toinen yksinään." Käännän venäjäksi: tieteessä tai taiteessa luovan läpimurron tekevä henkilö on tylsässä tilassa, hän ei ole täysin tietoinen, vaan jossain reunalla. Tietenkään emme saa unohtaa, että unelma ei ole unta, vain kuka tahansa. Mendelejev, ei hänen kokkinsa, näki jaksollisen taulukon, koska tiedemies joutui kärsimään monta vuotta ennen kuin pöytä kyllästyi siihen ja hän päätti tulla hänen luokseen.

Kuten tiedätte, Einstein soitti viulua ja väitti, että jos hänestä ei olisi tullut fyysikkoa, hän olisi ollut muusikko, joka näkee elämän musiikillisessa muodossa. Ja se ei ollut hänen tapa levätä, se oli tärkeä osa hänen henkistä ja henkistä tilaa. Hän sanoi: "Intuitio on pyhä lahja, järki on kuuliainen palvelija."

Kuva
Kuva

Tatiana Chernigovskaya: "Jos olet kyllästynyt elämään, olet täydellinen typerys"

Kun he sanovat, että ihmisaivot ovat algoritmi, ihmettelen, mitä algoritmeja Botticellin, Leonardon ja Durerin teokset voisivat luoda. Ei mitään! Jos täällä istuisi skolkovolaisia, he sanoisivat: "Tule, me kirjoitamme sinulle ohjelman, joka käynnistää Durerin lähdön kahdeksalla kappaleella sekunnissa." Muodollisesti - kyllä, todellakin, se on a la Durer, mutta jokainen, joka ymmärtää ainakin jotain taiteessa, ymmärtää, että tämä on petos.

Taide on mystinen asia, se vastaa kysymyksiin, joita ei ole vielä kysytty, ja on kaukana tieteestä ja todellisista tapahtumista. Esimerkiksi impressionistit selittivät meille, kuinka visuaalinen havainto tapahtuu ihmisillä vuosikymmeniä ennen kuin tiedemiehet pääsivät siihen.

Kuva
Kuva

Mitkä ovat muusikon aivot

Tekijöillä on todella erilaiset aivot: tomografien tiedot osoittavat, että osa niistä toimii heillä aktiivisemmin kuin muilla ihmisillä. Olen varma, että jokaiselle pienelle lapselle on opetettava musiikkia, koska tämä on hieno ja hienostunut hermoverkkoviritys - ja sillä ei ole väliä, tuleeko hänestä ammattilainen vai ei. Musiikki opettaa kiinnittämään huomiota yksityiskohtiin: mikä ääni on korkeampi ja mikä matalampi, mikä lyhyempi ja kumpi pidempi - tämä on valmistautumista lukemiseen, kirjoittamiseen, monimutkaisempaan kognitiiviseen työhön, tietyssä mielessä sijoitus vanhuuteen.. Useampaa kuin yhtä kieltä puhuvien ja musiikkia harrastavien tiedetään lykkäävän Alzheimerin tautia useilla vuosilla. Jos harjoittelet päätäsi lapsuudesta lähtien, muistisi heikkenee paljon hitaammin.

Kun ihminen soittaa pianoa, hänen oikea kätensä tekee yhtä työtä, vasen käsi tekee täysin eri työtä, ja tämä on kauheaa aivorasitusta. Enkä sano vielä mitään, merkityksistä, tunteista, vain tekniikasta.

Jos haluat pitää mielesi kunnollisessa kunnossa, pään on työskenneltävä jatkuvasti ja kovasti.

On todistettu, että viulua soittavilla ihmisillä se aivojen osa, joka vastaa jousen käden motoriikasta, on kaksi kertaa suurempi kuin se osa, jolla soitinta pidetään. Eli aivot kehittävät niitä osia, jotka harjoittavat liiketoimintaa. Jos haluat pitää mielesi kunnollisessa tilassa, pään on työskenneltävä jatkuvasti ja kovasti. Oppiminen muuttaa aivoja fyysisesti, vaikuttaa hermosolujen laatuun, aivokuoren paksuuteen ja harmaan aineen määrään. Musiikki on monimutkainen kognitiivinen toiminta. Aivoille ei ole mitään lepoa, vain jos olet täysi typerys, makaa sohvalla, syö hampurilaisia ja katso jotain roskaa. Ja musiikkia soitettaessa tapahtuu hämmästyttäviä asioita, geenit voidaan kytkeä päälle, jotka ovat yleensä passiivisia.

Kuva
Kuva

Miksi emme ymmärrä muita ihmisiä ja kuinka tulla älykkäämmiksi?

Ote Andrey Kurpatovin kirjasta

Kuinka musiikin kuuntelu harjoittaa aivoja

Aleksanteri Piatigorski kirjoitti: "Ajatus kestää, kunnes unohdamme pitää sen kiinni." Yleensä on vaikea ajatella, ajatus yrittää paeta sinua. Vuosi sitten kävimme Dalai Laman luona ja siellä meille tarjottiin osallistumista meditaatioistuntoon - minulle se oli ensimmäinen kokemus. Sanoi: "Ajattele kohtaa nenäsi alla." Kävi ilmi, että kaiken itseni keskittyminen johonkin on erittäin vaikeaa, olin aina mukana jonnekin. Ajatuksen säilyttämiseen tarvitaan valtavasti voimaa, aivan kuten monimutkaisen musiikin jännittyneisyyden ja tarkkaavaisen kuuntelussa alat koko ajan miettiä jotain, mutta sinun on keskityttävä yhteen pisteeseen. Musiikki on yksi tärkeimmistä ihmisen taidoista, sitä ei vieläkään täysin ymmärretä, mitä se on, ja meidän on vaalittava sitä, vaalittava ja vaalittava sitä.

Suositeltava: