Venäjän tyylin historia

2024 Kirjoittaja: Seth Attwood | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 16:04

Mikä tulee ensimmäisenä mieleen, kun kuulet lauseen "venäläinen"? Todennäköisesti - kokoshnikit, maalaus Gzhel- tai Khokhloma-tyyliin, veistetyt kehykset ikkunoissa. Mutta miten ja milloin tyyli syntyi, onko näillä malleilla merkityksiä?

Pietari I tuhosi (no, melkein) venäläisen tyylin

Pietari I, opiskellut Euroopassa ja perustanut diplomaattisesti ystävällisiä kanavia, päätti päästä eroon kaikesta "alkuperäisestä" venäläisestä kotona - hän melkein julisti sodan arkaaiselle keskiajalle ja innokkaasti uudisti ja eurooppalaisti Venäjää. Tsaari kutsui italialaisia arkkitehtejä rakentamaan palatseja puisten tornien sijaan, bojarit saivat heidät pukemaan eurooppalaisia mekkoja perinteisten kaftaanien sijaan, ajamaan pitkät partat ja pukemaan puuteriperuukkeja.

Paul Delaroche. Pietari I:n muotokuva - Hampurin taidehalli

Seuraavien kahden vuosisadan aikana hänen seuraajansa kehittivät ajatuksen "progressiivisesta Venäjästä". Eurooppalainen barokki syrjäytti jopa perinteisen kirkkoarkkitehtuurin 1600- ja 1700-luvuilla.

Mutta jos Pietari pystyi pitämään pääkaupungin aateliston ja virallisen arkkitehtuurin kurissa, talonpoika ja kansankäsityöt jatkoivat omaa elämäänsä. Viranomaiset eivät puuttuneet kehruupyörien maalaustyyliin, eivät säänelleet ympäri maata hajallaan olevien kansantyöpajojen kuvioita ja motiiveja. Vaikka tsaari-uudistaja toi myös jotain "venäläiseen tyyliin": hän toi rakkaasta Hollannista Delft-posliinia, jonka sinivalkoiset värit myöhemmin kopioivat Gzhel-mestarit.

Paluu juurille

Ehkä "venäläinen tyyli" ei olisi tullut meille, ellei aatelisto olisi 1800-luvun jälkipuoliskolla kääntynyt "juuriensa" puoleen, ei olisi alkanut etsiä kansallista ideaa ja identiteettiä. Alkukantaisen kansantyylin elementit alkoivat tulla muotiin, ja korkea yhteiskunta kiinnostui tavallisten ihmisten elämästä. Ei vähäisimpänä roolia vaeltavilla taiteilijoilla, jotka kuvasivat ankaraa talonpoikaelämää.

Lisäksi 1800- ja 1900-luvun vaihteessa syntyi taideyhdistys "World of Art", joka harjoitti alkuperäisten venäläisten motiivien etsintää ja ilmentämistä kuvataiteen teoksissa. Myös venäläisten satujen juonet alkoivat esiintyä usein maalauksessa - silmiinpistävin esimerkki Viktor Vasnetsovin työstä.

Viktor Vasnetsov. Bogatyrs - Tretjakovin galleria

Kirjojen kuvissa Ivan Bilibinin upeista kaiverruksista on tullut tunnetuimpia.

Ivan Bilibinin kuvitus "Vasilisa the Beautiful" - Belfry-MG, 2019

Venäläisistä kaunottareista kokoshnikeissa ja sankareissa tuli suosittuja kuvia jopa kaupassa - niitä kuvattiin esimerkiksi pakkauksissa.

Suklaa "Narodny" - I. P. Romanenkova Suklaatehdas - Kharkiv

Myös teatteritaide otti jyrkän käänteen. Yrittäjä Sergei Diaghilev järjesti 1900-luvun alussa Venäjän vuodenajat Euroopassa, jonka aikana hän teki kiertueelle näyttelyitä, baletti- ja oopperaesityksiä. Tunnetuin venäläistyylinen baletti on Igor Stravinskyn Tulilintu, jonka puvut ja lavasteet on esittänyt myös World of Art:n jäsen Leon Bakst.

Sisätiloihin ilmestyi venäläisiä aiheita - kaakeliuunit ja kansankirjonta tulivat muotiin. Korutaide ei jäänyt jälkeen - Faberge ja muut käsityöläiset alkoivat valmistaa astioita ja arvokkaita rihkamaa keskiaikaisen Venäjän tyyliin.

Suolasirotin. Koruyritys P. A. Ovchinnikov, 1894 - Valtion historiallinen museo

Ja tyylin paluun apoteoosina voidaan pitää Romanovin talon 300-vuotisjuhlaa vuonna 1913 - Venäjän viimeisen keisarin Nikolai II:n antama legendaarisen pukupallon pukukoodi pakotti kaikki esiintymään pre-Petrine Venäjä.

Pukupallovieraat - Julkinen

Venäjän tyyli arkkitehtuurissa

Mutta tietysti venäläinen tyyli heijastui selkeimmin arkkitehtuurissa. Häntä tuki erityisesti keisari Aleksanteri III, taantumuksellinen ja perinteisten arvojen kantaja. Hänestä sanottiin, että hän itse näyttää venäläiseltä karhulta - lapion partalla, toisin kuin edeltäjänsä tyylikkäillä ohuilla antenneilla.

Aleksanteri III hyväksyi hankkeen Pietariin ns. pseudovenäläiseen tyyliin, värillisillä kupeilla ja mosaiikeilla varustetun Vapahtajan kirkon rakentamiseksi. Kaupungin arkkitehtoniselle yleisilmeelle täysin vieras rakennus on rakennettu vuosina 1883-1907, ja se muistuttaa kovasti 1500-luvun Moskovan Pyhän Vasilin Siunatun katedraalia.

Vapahtajan kirkko vuodatetun veren päällä - Legion Media

Arkkitehtonisella tyylillä, jota yleisesti kutsutaan "pseudo-venäläiseksi", on Moskovassa monia esimerkkejä. 1800-luvulla Punaiselle torille ilmestyi historiallisen museon rakennus, jonka suunnitteli arkkitehti Vladimir Sherwood. Jotta ympäröivää arkkitehtonista kokonaisuutta ei häiritä, se tehtiin punatiilestä ja siinä oli tyypillisiä koriste-elementtejä - runsaasti kuperia yksityiskohtia, kaaria, telttoja, painoja ja muita tekniikoita, joita käytettiin aktiivisesti muinaisessa venäläisessä puuarkkitehtuurissa.

Historiallinen museo - Skif-Kerch (CC BY-SA 4.0)

Pian historiallisen museon rakentamisen jälkeen samanlainen kaupunginduuman rakennus ilmestyi aivan lähelle (nykyään siinä sijaitsee vuoden 1812 isänmaallisen sodan museo).

Entinen kaupunginvaltuuston rakennus, nykyinen Suuren isänmaallisen sodan museo 1812 - Legion Media

Vanhojen venäläisten bojaarikammioiden tyyliin keräilijä Pjotr Shchukin rakensi rakennuksen tulevalle Venäjän antiikkimuseolle. Neuvostoaikana täällä sijaitsi K. A. Timiryazevin mukaan nimetty biologinen museo.

K. A. Timirjazevin nimetty biologinen museo Moskovassa - NVO (CC BY-SA 2.5)

Ilmestyi rakennuksia, jotka jäljittelivät 16-17 vuosisatojen puuarkkitehtuuria. Joten puukuvioita ja veistettyjä elementtejä voidaan edelleen nähdä Moskovan slavofiilin Mihail Pogodinin kartanon sisustuksissa ja vastaavissa rakennuksissa kaikkialla Venäjällä.

Pogodinskaya kota - Elena Butko (CC BY-SA 4.0)

1900-luvulla arkkitehdit alkoivat oudolla tavalla yhdistää pseudovenäläistä tyyliä ja uutta jugendtyyliä. Esimerkiksi Fjodor Shekhtelin rakentama Jaroslavsky-rautatieasema Moskovassa on valmistettu tällä tyylillä.

Jaroslavskin rautatieasema vallankumousta edeltävässä postikortissa - Julkinen

Moderni venäläinen tyyli

2000-luvulla tapahtui toinen paluu juurille ja kaikkeen perinteisesti venäläiseen - uushistorismiin. Moskovan tilalla Kolomenskoje Pietari I:n isän tsaari Aleksei Mihailovitšin puinen torni kunnostettiin vanhojen luonnosten mukaan.

Aleksei Mihailovitšin palatsi Kolomenskojessa - Legion Media

Izmailovo-puistoon rakennettiin Izmailovskin Kremlin viihdekompleksi, joka jäljittelee venäläistä 16-17-luvun arkkitehtuuria.

Izmailovski Kreml - Legion Media

Perinteisistä venäläisistä motiiveista on tullut myös liike-elämän aihe - alueilla he tarjoavat venäläisen majan tyylisiä hotelleja, houkuttelevat venäläiseen kylpyyn. Viime vuosina on ilmestynyt yhä enemmän venäläisen keittiön ravintoloita - sekä perinteisiä että tuttuja tuotteita ja reseptejä uudistamalla. Yksi tunnetuimmista venäläistä tyyliä hyödyntävistä ravintolaketjuista - MariVannalla on sivuliikkeet Lontoossa, New Yorkissa, Moskovassa, Bakussa ja se lupaa vierailijan tuntea "todellisen venäläisen hengen".

Dolce & Gabbana -muotinäytös Milanossa 2012 - Vostock-Photo

Muotisuunnittelijat, sekä maailmantähdet että heidän vähemmän tunnetut venäläiset kollegansa, alkoivat käyttää kansallisia venäläisiä motiiveja kokoelmissaan. Monet elementit vetoavat kansantaiteen maalauksiin ja kuvioihin, tämä on pitsi ja Pavloposad-huivien kukat sekä Gzhelin valkoiset ja siniset värit ja kuviot.