Neuvostoliitto ja Amerikka: kulttuurierot konservatiivin silmissä
Neuvostoliitto ja Amerikka: kulttuurierot konservatiivin silmissä

Video: Neuvostoliitto ja Amerikka: kulttuurierot konservatiivin silmissä

Video: Neuvostoliitto ja Amerikka: kulttuurierot konservatiivin silmissä
Video: Red Lady of Paviland: the story of a 33,000 year-old-skeleton 2024, Saattaa
Anonim

Kulttuuri ja Amerikka eivät sovi yhteen, kuten nerous ja roisto.

Kuten monet Neuvostoliitossa, unelmoin lapsena näkeväni Amerikan, joka vaikutti salaperäiseltä ja houkuttelevalta, kirkkaalta ja houkuttelevalta, omaperäiseltä ja ultramodernilta. Elämä pienessä eteläisessä kaupungissa, jossa lapsuuteni kului, kun vanhempani muuttivat suuresta ja kulttuurisesta Saratovista, oli tylsää. Ei ollut viihdettä, paitsi elokuva, ja kuten Vysotsky kirjoitti: "Hautasin itseni kirjoihin."

Silloin oli sama kuin nyt älypuhelimen hankkiminen. Kaikki pihapenkit, jotka kokoontuivat iltaisin retkille katoille, lämmityshaudoihin ja jalkapalloa pelaamaan koulupihan asfaltilla tai läheisen puiston kuivuneella nurmikolla, keskustelivat lukemistaan kirjoista seikkailusta ja matkustamisesta. Daniel Defoen ja hänen Robinsoninsa tai Jules Vernen uskomattomien tarinoiden lukematta jättäminen oli yhtä kiusallista kuin olla katsomatta Taru sormusten herrasta tai Harry Potteria nyt.

Teini-ikäiset tiesivät ulkoa "Tom Sawyerin seikkailut" ja Mark Twainin "Huckleberry Finnin seikkailut" ja he tiesivät kuinka K. Chukovskin käännös eroaa N. Daruzeksen käännöksestä. Kaikki olivat yksimielisiä siitä, että Chukovskin käännös oli hauskempi. Koulussa kaikki menivät kirjastoon ja lukivat rohkean Harriet Beecher Stowen Uncle Tom's Cabin -kirjaa. Jokainen meistä on vieraillut kulttielokuvassa "Gold McKenna" 10 kertaa. Rohkea Goiko Mitic avasi meille kokonaisen eeppisen yhteenotosta intiaanien ja salakavalaisten amerikkalaisten kolonialistien välillä. Theodore Dreiser tilausromaanineen oli monissa asunnoissa, ja hänen romaaninsa "Rahoittaja" oli shokki koko sukupolvelle.

Nikolai Bogdanov-Belsky
Nikolai Bogdanov-Belsky

Nikolai Bogdanov-Belsky. Kirjojen tuntijat (Opetusvalo). 1920-luvun alku

Jack London oli idolimme, rohkeuden, kunnian, rohkeuden ja miespuolisen luotettavuuden symboli. Nuoruudessaan O. Henry lisättiin heidän joukkoonsa tarinoillaan. Kaikesta tästä hyvin luetusta teoksesta muodostui kollektiivinen kuva kaukaisesta maasta, jolla on mielenkiintoinen historia ja rohkea, vaikkakin hieman outo, mutta sympaattinen kansa. Tunsimme Amerikan romaaneista ja elokuvista, rakastimme sitä ja, kuten meistä näytti, ymmärsimme sen paremmin kuin amerikkalaiset itse.

Koska Neuvostoliitossa oli tylsää, kirjojen lukemista ja elokuvissa käymistä lukuun ottamatta kävimme teattereissa. Se oli matka kulttuurin temppeliin. Ihmiset pukeutuivat parhaisiin puvuihin ja mekoihin, joista huolehdittiin erityisesti tällaisia retkiä varten, talvella kukaan ei mennyt katsomoon talvikengissä - kaikki toivat vaihdettavat kengät mukaan ja vaihtoivat kengät vaatekaapissa. Takit ja saappaat jäivät saliin, ja kenkiin vaihtaneet saivat teatterikiikarit ja ohjelmaa numeroineen. Vähitellen aulassa kävellessä he odottivat toista kelloa ja menivät hitaasti ottamaan paikoilleen. Valot sammuivat, kolmas kello soi, aplodit kuuluivat ja verho avautui. Ihme alkoi tapahtua silmiemme edessä.

Evertt Shinn
Evertt Shinn

Evertt Shinn. Valkoinen baletti

Väliajalla kukaan ei lentänyt päätä myöten buffetiin – se oli häpeällistä. Loppujen lopuksi he eivät käy teatterissa. Aluksi kaikki viipyivät hieman paikoillaan, puhuivat hiljaa, sitten menivät ikään kuin lämmittelemään ja vasta sitten, kuin sattumalta, päätyivät buffetiin. Jonoa ottaessaan he olivat erittäin kohteliaita ja kärsivällisiä. Meillä oli kiire saada valmiiksi se, mitä olimme ostaneet ennen kolmatta kelloa, katsoen nolostuneena palvelijoihin, jos heillä ei ollut aikaa. Kukaan ei ottanut ruokaa mukaan aulaan, he jättivät sen mieluummin puoliksi syödyksi, mutta eivät pureskelemaan ja roskaamaan saliin. Se oli sääli teatterivieraiden keskuudessa.

Esityksen jälkeen kaikki asettuivat jonoon vaatekaappiin ja odottivat hyvin kulttuurisesti, että kaikkia tullaan palvelemaan. He hajaantuivat rauhallisesti, keskustelivat ja keskustelivat näyttelemisestä. Näin oli kaikissa kaupungeissa pääkaupungeista maakuntiin. Puvut olisivat voineet olla yksinkertaisempia, mutta kaikki muu on ennallaan.

Olemme tottuneet siihen, että lavalla tapahtuu aina ihme. Olipa kyseessä esitys, operetti, ooppera tai konsertti, kulttuurikeskuksessa vierailun rituaali on aina ollut sama. Se tuli jotenkin verenkiertoon lapsuudesta lähtien eikä yllättänyt ketään. Olimme hieman hämmentyneitä huonoista vaatteistamme ja uskoimme, että lännessä kaikki on luultavasti niin kuin pitääkin - smokit, pitkät mekot, taiteen kanssa kosketuksen ihme - kaikki on niin kuin pitääkin.

Kun opiskelijoina pääsimme pakoon konservatorion konserttiin istuntojen välillä, katselimme rauhallisesti yksinkertaista vaatekaappiamme. Muistan, että 1980-luvun lopulla hän piti Saratovin konservatorion pienessä salissa pienen konsertin säestäjän säestyksellä, joka oli pianolla, joku vanhempi opiskelija. Keskimääräistä lyhyempi poika seisoi käytävällä ruskehtavassa puvussa yhden koon pidemmät hihat ja vaelsi ympäriinsä kaukaa katsoen. Nuhjuiset saappaat ja hieman rikkinäinen hiustyyli viimeistelivät lookin.

Edgar Degas
Edgar Degas

Edgar Degas. Oopperan orkesteri. 1868-1869

Konservatorion opiskelijat, heidän ystävänsä naapuriyliopistoista, opettajat, niin monta harrastajaa kokoontuivat saliin. Verdi julkistettiin. Säestäjä otti ensimmäiset soinnut, ja poika nousi seisomaan varpaillaan suoristaen rintaansa. Aluksi mehukas baritoni vain valui korviin, kasvaen kuin surffauksen pauhina, ja kun kaveri otti vahvuuden, meillä, yleisöllä, oli hetkeksi tärykalvo.

Kun kaveri alkoi laulaa vähän hiljaisemmin, hänen korvansa löystyivät. Tämä tapahtui useita kertoja konsertin aikana. Ja ihmiset reagoivat tähän tutuna ja oikeana asiana. Keskinkertainen ei opiskellut siellä. Salissa ei ollut vähemmän kulttuurista porukkaa. Tämä ei ollut Moskova, tämä oli Saratov. Ei maakunta, mutta ei myöskään keskus. Jotain siltä väliltä. Neuvostokulttuurin tavallinen, tavanomainen käytäntö, joka levitettiin massoille. Ja minun on sanottava, että massat erottuivat kyvystään ymmärtää kulttuuria ja olla sen erittäin vakavia tuntejia.

Joskus merenrantakaupunkiini tuli vakavia muusikoita, ja sali oli aina täynnä. Se, mikä soi orkesterikuopasta, oli sata kertaa upeampaa kuin se, mikä kuului kotona stereokaiuttimista. Ja joka kerta kuului pitkiä kiitollisia suosionosoituksia ja aina kukkia. Kukkien meri. Jotenkin yleisö toi ne etukäteen ja säilytti ne konsertin tai esityksen loppuun asti.

Ja sitten eräänä päivänä päädyin Amerikkaan 1990-luvun lopulla kahdeksi viikoksi. New Yorkissa meille näytettiin Trump Center - yllättävän räikeä ja räikeä ostoskeskus, jossa oli kullalla koristeltu ja jossa myydään haisevia hajuvesiä, kiinalaisia laukkuja, T-paitoja shortsien kanssa ja halpoja naisten yhdistelmiä muistuttavia iltapukuja joidenkin strutsin repaleilla hännän höyhenillä. joka onnistui saamaan kiinni. Se oli New York. Vannon, että pienessä saksalaisessa Solingenissa sijaitseva C&A-kauppakeskus on sata kertaa parempi.

New Yorkin näkymä
New Yorkin näkymä

New Yorkin näkymä

Meille näytettiin Kansainvälisen kauppakeskuksen kaksoistornit, jotka silloin vielä vahingoittumattomina kuljetettiin nopealla hissillä ylempiin kerroksiin ja näytettiin New York lintuperspektiivistä – tai lentokoneen lento, kuten myöhemmin kävi ilmi. Meidät vietiin Wall Streetille New Yorkin pörssiin, jossa esitettiin maailman talouskeskus ja vanhat pankit, joista voi tulla osakkeenomistajia vain todistamalla, että ansaitsit ensimmäisen miljoonan dollarin ennen ensimmäistä maailmansotaa. Jopa Broadway ja Brighton Beach saivat meille makua ja väriä.

Koko matkan ajan en voinut olla tuntematta syvää pettymystä. Tämä ei ollut se Amerikka, josta haaveilin. New York hävisi toivottomasti Frankfurtille, Washington Kölnille ja jopa Bonn, Los Angeles Berliinille. Las Vegas oli kuin Krasnodar matkalla ulos kaupungista päivällä, ja San Diego oli heikompi kuin Sotši. En vieläkään ymmärtänyt, miksi Yhdysvaltain suurlähetystö Moskovassa vaati minulta niin monia omaisuustodistuksia, jotka takasivat, etten jää sinne hakemaan turvapaikkaa. He yliarvioivat selvästi maansa arvon.

Mutta New York lopetti tapauksen. Marraskuu, ilta, kylmä tuuli Atlantilta, jotain tihkusta, mutta porukka tuotiin Rockefeller Centeriin. Ennen kuin näytät meille Empire States Buildingin. Tämä on jotain kuin amerikkalainen Eiffel-torni. Ja Rockefeller Center on jotain heidän Bolshoi-teatterinsa kaltaista. Väsyneenä ruokaan ja kulttuuriseen pikaruokaan, lähdin nyt lepäämään sieluni ja sukeltamaan korkeakulttuurin ympäristöön. Lisäksi ohjelmassa oli yhdistetty konsertti, jossa oli katkelmia Tšaikovskista, Verdistä ja muista maailman klassikoista. Olin ylpeä Tšaikovskista - he sanovat, tunne meidän! Kunpa tietäisin, mikä minua odottaa…

Ensinnäkin ei ollut vaatekaappia. Kaikki menivät saliin päällysvaatteissa. Ympärilläni istui ihmisiä takkeissa, katutakeissa ja sadetakeissa. Tämä oli ensimmäinen shokki, jonka koin Amerikan maaperällä. Toinen shokki seurasi välittömästi - he kaikki söivät popcornia isoista pusseista, joita he pitivät sylissään. Tämä kesti koko esityksen, jota he kutsuvat farssisanaksi "show". Mutta se oli vasta alkua.

Meal'n'Real
Meal'n'Real

Meal'n'Real

Rockefeller Center on ylpeä siitä, että sillä on 9 vaihetta, jotka liukuvat ja korvaavat toisiaan. Suuri kuin jalkapallokenttä. Amerikkalaiset esittelivät Tšaikovskia melko oudolla tavalla - balettia Pähkinänsärkijä esitettiin jäällä. Se ei ole pelottavaa, mutta kun siellä luistelee 50 ihmistä yhtä aikaa, on vaikea päästä eroon halusta huutaa "Puck, puck!"

Mutta apoteoosi tapahtui otteessa Verdin oopperasta Aida. Kun kohtausta muutettiin, sinne tuli noin 200 ihmistä itämaisissa vaatteissa, he sytyttivät oikeita tulipaloja, toivat esiin lauman eläviä hevosia, kamelin, en puhu aaseista ja muusta eläinmaailmasta. Katsojat, jotka pureskelivat ympärilläni popcornia talvipäällysvaatteissa käännetyillä kauluksilla pimeässä, kylmässä salissa lopettivat työn. Tunsin vuonna 1920 olevani keskellä tuhoa ja sisällissotaa maaseutujoukkojen kulttuurivalaistuksen esityksessä.

Rehellisesti sanottuna tällaisesta maailman klassikkojen tulkinnasta menetin paitsi venäläisen puheen lahjan, myös lakkasin ymmärtämästä, mitä lavalla tapahtui. Mutta tämä ei ollut tärkeää amerikkalaisille! Esityksen laajuus on heille tärkeä. Amerikkalaiset yrittivät tukahduttaa ja hämmästyttää laajuudellaan - ilmeisesti näin he ymmärtävät kulttuurin, jos he eivät opeta sitä venäläisiltä opettajilta. Vain Amerikassa Vanessa Mae saattoi esiintyä pelaamassa sähköinen (!) viulu, lyömäsoittimien säestyksellä, rytmisoituja klassikoita, jotka on sovitettu helpottamaan ymmärtämistä niille, jotka Amerikassa pitävät itseään kulttuurikerroksena. Vivaldin The Four Seasons rummun säestyksellä - Luulen, että helvetissäkään säveltäjä ei voinut kuvitella sellaista. Amerikka ja kulttuuri ovat yhteensopimattomia käsitteitä, kuten nerous ja roisto.

Lentäessäni Amerikasta tajusin, että en vain halua päästä kotiin mahdollisimman pian, vaan myös etten koskaan lennä tähän maahan, vaikka he houkuttelevat minut tänne. Amerikka on kuollut puolestani ikuisesti maana, jota kunnioitan ja haluan nähdä. Sitä Amerikkaa, jonka opin kirjoista, ei ole olemassa maailmassa. Olemassa oleva on inhottava eikä kiinnosta minua.

Amerikkalainen juliste
Amerikkalainen juliste

Amerikkalainen juliste. Tämä on elämää!

En voi millään ylittää Amerikan suurlähetystön ovea uudelleen. Vaikka he selittäisivät minulle, että siellä on normaaleja teattereita ja normaaleja katsojia siinä muodossa, jossa olemme tottuneet näkemään heidät kotona. Ja sinun ei tarvitse kertoa minulle sivistymättömästä Venäjästä ja kulttuurisesta lännestä. Rockefeller Centerin jälkeen minusta tuntui, että minut heitettiin suureen rahaan ja kierrettiin tangolle, levitettiin tervalla ja kierrettiin höyhenissä.

On hyödyllistä vierailla Amerikassa, sillä myytteihin ei ole parempaa lääkettä. Mutta tämä lääke toimii vain yhdessä tapauksessa - jos olet itse saanut viljelmän basillitartunnan. Jos olet tässä suhteessa "tabula-rotu" - tyhjä taulu, jolle voit kirjoittaa mitä tahansa, voit mennä sinne turvallisesti - et tunne eroa. Kulttuurista dissonanssia ei synny, koska et ole kulttuuritilassa.

Tšaikovskin hyväntekijä Nadezhda von Meck sanoi kerran nuorelle aloittelevalle ranskalaiselle säveltäjälle Claude Debussylle, että jos hän haluaa vakavasti opiskella musiikkia, hänen pitäisi mennä Venäjälle ja ehdottomasti tutustua siellä venäläisten säveltäjien työhön. Tšaikovski, Mussorgski, Glinka, Borodin, Rimski-Korsakov - yleensä koko "mahtava kourallinen". Ilman tähän musiikkiin tutustumista ei voi olla kysymys Debussyn muodostumisesta vakavaksi muusikoksi.

Debussy seurasi von Meckin neuvoja ja meni Venäjälle. Hän koki erittäin vakavan vaikutuksen venäläisestä musiikkikulttuurista. Tosin minun on sanottava, että Tšaikovski ei ymmärtänyt Debussyn impressionismia, koska hän oli klassismin kannattaja. Mutta ilman venäläistä vaikutusta eurooppalaista kulttuuria ei olisi syntynyt, varsinkaan ilman S. Diaghilevin venäläisiä vuodenaikoja Pariisissa, joka vei kulttuuriperintömme esille lännessä.

Debussy esittää Mussorgskin oopperaa Boris Godunov Ernest Chaussonin salissa
Debussy esittää Mussorgskin oopperaa Boris Godunov Ernest Chaussonin salissa

Debussy esittää Mussorgskin oopperaa Boris Godunov Ernest Chaussonin salissa. 1893

Sen jälkeen hämmästyttää venäläistä yleisöä lavalla hevosten ja kamelien laumalla lavalla laulun ja Verdin oopperan libreton tulkinnan sijaan - täytyy myöntää, että tämä ei ole jotenkin vain heikkoa - se on yleensä väärään suuntaan. Jos haluan nähdä kameleja, menen sirkukseen tai eläintarhaan. En tarvitse oopperaa tähän. Mutta amerikkalaiset ovat yhtä onnellisia kuin lapset.

Totta, maassamme on jo kasvanut kokonainen "Pepsin" sukupolvi, joka on kuullut sanan "ooppera", mutta ei oikein ymmärrä mistä on kyse. He eivät pelkää olla Amerikassa, he eivät tunne eroa. Mutta niille, jotka eivät vain tiedä, vaan myös henkilökohtaisesti tuntevat tämän ilmiön, suosittelen, ettet koskaan mene Amerikkaan kulttuuritapahtumiin, jos et halua jakaa myötätuntoa tätä maata kohtaan, luultavasti johonkin upeaan, vain toistaiseksi. ei vieläkään ymmärtänyt mikä se oli.

Yhteys Pushkiniin sulkee ikuisesti modernin Amerikan puolestasi. Yksi matka Tšaikovski-konserttiin saa sinut kurjaksi matkustaessasi tähän maahan. Tolstoin tunkeutuminen "sotaan ja rauhaan" tekee sinun muuttamisestasi länteen periaatteessa mahdottomaksi. Et ole enää koskaan kotonasi siellä. Vaikka jääkaappi siellä on täynnä paikallisia makkaroita. Mutta et ole suojattu venäläiseltä eksistentiaaliselta syvyydeltä siellä. Hevoset ja kamelit eivät ole sallittuja oopperan näyttämöllä.

Suositeltava: