Video: Mistä ihmiset on tehty: taiteilijoiden epätyypilliset teokset
2024 Kirjoittaja: Seth Attwood | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 16:04
Groteskit käsityö- ja ammattiasut ovat alkuperäinen maalauksen ja grafiikan genre, joka houkutteli taiteilijoita eri maista ja aikakausilta.
Groteski - yhdistelmä odottamattomia ja outoja, liian liioiteltuja ja usein fantastisia kuvia - on tyypillinen barokkitaiteen tekniikka. Erityisen kiinnostava on kollektiivisen muotokuvan genre, joka koostuu kuvattavalle kuuluvista asioista. Taiteilijat loivat periaatteen "kaiken mukanani" (lat. Omnia meum mecum porto) mukaisesti kokonaisia ihmiskehon visuaalisia metaforia.
Italialaista mestaria Giuseppe Arcimboldoa pidetään perinteisesti genren perustajana. Tästä syystä tällaisten teosten yleinen nimi - "arcimboldeski". Kuuluisa maalaus "Kirjastonhoitaja" esittelee taidokkaasti maalatun antropomorfisen hahmon, joka koostuu kirjakokonaisuuksista.
Tämä kuva tulkitaan itävaltalaisen historiografin Wolfgang Laziuksen fantasiamuotokuvaksi tai allegoriseksi ironiaksi ajatukselle sveitsiläisen tiedemiehen Konrad Gessnerin Bibliotheca universalis -kirjaan sisältyvästä maailmankirjaluettelosta. Jotkut asiantuntijat pitävät kuvaa ei-triviaalina pilkkaana ajattelemattomasta kirjojen keräämisestä ja mekaanisesta tiedon keräämisestä.
Giuseppe Arcimboldo kirjastonhoitaja, 1562. Lähde: commons.wikimedia.org
Taidekriitikot pitävät groteskeja pukuja hienovaraisena satiirina, karikatyyrin prototyyppinä. Tämän version vahvistaa sveitsiläisen protestanttisen piirtäjän ja kaivertajan Tobias Stimmerin vuonna 1577 julkaisema antikatolinen lehtinen.
Pretentioisen groteskissa Gorgon Medusan kuvassa esiintyy ei kukaan muu kuin paavi Gregorius III. Hänen koko hahmonsa on kasa katolisia kirkkovälineitä. Hirviömäinen pää on kehystetty satiirisilla eläinkuvilla, jotka kuvaavat papiston paheita. Yhdessä seurassa, jossa oli petossusi, himokas sika ja ahne hanhi, oli silmälasimainen aasi, joka tuijottaa kirjaa teeskennellen oppimista.
Tobias Shtimmer "Head of the Gorgon", 1670. Lähde: commons.wikimedia.org
Vuonna 1624 italialainen taidegraafikko ja taidemaalari Giovanni Battista Bracelli julkaisi 47 vedoksen kokoelman, Bizzarie di Varie Figure. Kehollisten kuutiohahmojen joukossa on käsitöiden allegorioita: muurari, parturi, hiomakone, kellonsoittaja. Archimboldon tapaan luontainen värien rikkaus ja ääriviivojen pyöreys korvataan korostetulla skemaattisuudella ja viivojen ankaruudella, mikä tuo elävästi mieleen primitiiviset mallinuket, joita taiteilijat käyttivät tuolloin visuaalisina opetusvälineinä.
Giovanni Battista Bracelli "Bizzarie di varie figure", 1624, arkki 27. Lähde: internationaltimes.it
Giovanni Battista Bracelli "Bizzarie di varie figure", 1624, arkki 45. Lähde: internationaltimes.it
Bracellin ideaa jatkaa ranskalaisen mestarin Nicolas de Larmessenin vuonna 1695 luotu graafinen sarja, joka tunnetaan nimellä Costumes grotesques, Les costumes grotesques et les métiers, Habits des métiers et professions.
Alun perin se koostui 97 tyylitellystä muotokuvasta eri erikoisalojen edustajista. Täällä ei enää "herää henkiin" askartelutyökaluja ja attribuutteja, vaan fantasiaasuja, joilla voi opiskella ammattitunneilla. Kenties näillä kuvilla oli groteskin lisäksi satiirinen merkitys tai ne palvelivat kasvatuksellisia tarkoituksia.
Nicolas de Larmessen, Personalifications of Medicine, Pharmacy and Surgery, 1695. Lähde: commons.wikimedia.org
Suurenmoinen parantajahahmo koostuu Hippokrateen ja Galenuksen teoksista, keskiaikaisista Avicennan ja Rotujen tutkielmista sekä muista lääketieteen valokunnista. Lääkärin suusta tulevat lääkärikäynnit ja reseptit salaman muodossa:”Peräruiskeet. Verenvuodatus. Laksatiivit. Emetiikka….
Lähellä pöydällä on virtsapullo, höyryävä kulho jonkinlaista lääkettä ja resepti, jossa on luettelo lääkeyrteistä. Apteekin päässä on tislauskuutio tai tislauspullo, rinnassa lääkeöljypussit, jalat muodostuvat voiteiden ja siirappien purkeista. Kirurgin persoonallisuus koostuu siteistä, pihdeistä, puristimista, lääketieteellisistä peileistä …
Nicolas de Larmessen "Taiteilijan puku". Lähde: commons.wikimedia.org
Nicolas de Larmessen "Syyttäjän puku". Lähde: commons.wikimedia.org
Tuoreempi, mutta yhtä ilmeisempi esimerkki on saksalaisen taiteilijan Martin Engelbrechtin väriprinttien kokoelma. Nämä ovat eräänlaisia elvytettyjä ammatillisen osaamisen osien tunnuksia. Tässä on kirjakauppias ylellisessä biblioteekissa. Ja tässä on näppärä kirjansidonta, joka on rakennettu kirjansidontatyökaluista, valmiista ja vielä sitomattomista kirjoista. Soittimet oli usein numeroitu ja signeerattu alareunassa useilla kielillä.
Martin Engelbrecht, Kirjakaupan personifikaatio, noin 1730. Lähde: rijksmuseum.nl
Kirjasitojan puku, tuntemattoman mestarin kaiverrus M. Engelbrechtin alkuperäiskappaleesta, 1708-1756. Lähde: rijksmuseum.nl
Groteskit puvut heijastivat barokin älyllisen ilmapiirin ydintä sen väsymättömässä pyrkimyksessä systeemiseen maailmanymmärrykseen, monimutkaisiin keskinäisiin suhteisiin ja ikuiseen vaihteluun.
Jokaisella asialla oli symbolinen merkitys ja se toimi visuaalisena havainnollistajana. Se on myös erityinen yllätyksen estetiikka, joka perustuu nokkelaan sekoitukseen ja omituiseen esineiden ja yksityiskohtien yhdistelmään. Hämmennys - jopa odottamattomin - oli kuitenkin ymmärrettävää. Siinä olisi pitänyt erehtymättä arvata kiinteä esine.
Martin Engelbrecht "Teurastajan puku". Lähde: commons.wikimedia.org
Martin Engelbrecht "Puutarajan puku". Lähde: commons.wikimedia.org
Groteskin puvun genre houkutteli myös myöhempien aikojen taiteilijoita. 1800-luvun alussa Lontoossa toimiva kustantaja Samuel William Force julkaisi sarjan hienoja akvatintteja, hieroglyfejä, joissa oli fantasiakuvia ammateista. Muusikko, kampaaja, kukkakauppias, cooper, kirjailija - heidän päänsä on tehty tunnistetuista soittimista.
Hatuntekijä, Cooper, Blacksmith, Carpenter, noin 1800. Lähde: wellcomecollection.org
Kukkakauppias, kirjailija, muusikko, kampaaja, noin 1800. Lähde: wellcomecollection.org
Vuonna 1831 englantilainen graafikko ja lääketieteilijä George Spratt julkaisi sarjan groteskeja "personifikaatioita" Archimboldesin hengessä. Ihmishahmot koostuvat heidän käsityönsä materiaaleista ja attribuuteista tai esineistä, joihin ne liittyvät. Piirustukset on painanut kuuluisa lontoolainen litografi George Edward Madely, ja ne olivat valtava menestys, hämmästyttäen yleisöä taiteellisuudellaan ja suunnittelun omaperäisyydellä. Sprattin värilliset litografiat ovat haluttuja keräilyesineitä tähän päivään asti.
Fysiognomisti, jolla on kasvot, diagnosoi ihmisten ominaisuudet kuvitetun oppaan avulla. Apteekin hattu - huhmare survin hiontavalmisteita varten; kädet ja jalat - lääkepurkit-pullot; päällyste - mittasylinterin ja tablettien leikkurin muodossa.
George Spratt "Fysiognomisti". Lähde: commons.wikimedia.org
George Spratt Vaeltava apteekki. Lähde: commons.wikimedia.org
Minerologin monivärinen hahmo koostuu kivistä. Ja mobiilikirjasto - terve Engelbrecht! - on siro naishahmo, joka koostuu kirjoista. Tällaiset kirjastot (eng. Circulating library) sallivat kirjallisten uutuuksien ja erikoisjulkaisujen lukemisen maksua vastaan.
George Spratt Mineralogi. Lähde: commons.wikimedia.org
George Spratt Kiertävä kirjasto. Lähde: commons.wikimedia.org
Andre de Barro "Kirjakauppias", 1900-luvun loppu. Lähde: archive.ru
Barokkisella nokkeluudella on kysyntää myös nykytaiteessa. Nykyiset muunnelmat Giuseppe Arcimboldon motiiveista ovat ranskalaisen surrealistisen taidemaalarin Andre de Barron töitä.
Suositeltava:
4 kaupunkia, joissa ihmiset eivät ole koskaan asuneet
Usein monien olosuhteiden vaikutuksesta kokonaisia kaupunkeja, jotka on jo rakennettu, jäävät asumattomiksi. Meillä on edessämme neljä tyypillistä esimerkkiä
Raunioiden salaisuus taiteilijoiden maalauksissa
Rauniot taiteilijoille on mahdollisuus koskettaa rappeutumisen ja ikuisuuden teemoja, "leikkiä" ajan kanssa, siirtää toimintaa menneisyyteen tai tulevaisuuteen tai jopa rinnakkaismaailmaan. Ajan, elementtien tai ihmisten tuhoamat rakennukset on koristeltu valtavalla määrällä piirustuksia ja kankaita; niistä tuli osa maisemaa, sitten keskeinen kohde, johon kaikki huomio on suunnattu
Venäläisten taiteilijoiden kankaita ammateista, jotka ovat vaipuneet unohduksiin
Tänään puhumme siitä, kuinka maamme työmarkkinat ovat muuttuneet. Jotkut ammatit korjaantuvat teknisen kehityksen myötä, kun taas toiset katoavat unohduksiin. Mitkä ammatit olivat kysyttyjä viime vuosisatoina? Käsittelemme venäläisten maalareiden maalauksia
Venäjä on taiteilijoiden ja jalkapalloilijoiden maa
Venäjän federaation venäläinen väestö vähenee - isänmaalliset väestötieteilijät ovat huolissaan. Mutta on syytä puhua ei vain määrällisistä, vaan myös laadullisista ominaisuuksista. Nykyään kaikki projektit korkean teknologian luomiseksi, kansan itsehallinnon muodostamiseksi kohtaavat täysimittaisen henkilöstön - älykkään, koulutetun, itsenäisen - puutteen
Viisi syytä lakata sanomasta "Hyvin tehty!"
Kävele leikkipuistoa pitkin, mene kouluun tai ilmesty lapsen syntymäpäiväjuhliin, ja voit olla täysin varma, että kuulet toistuvasti "Hyvin tehty!" Mutta voitko kehua "väärin"? Onko kehuttavaa negatiivista puolta?