Miksi värittää mustavalkofilmit?

2024 Kirjoittaja: Seth Attwood | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 16:04

On yleisesti hyväksyttyä, että sokeri oli ennen makeampaa, ruoho vihreämpää ja tytöt kauniimpia. Lisäksi monet muistelevat lämmöllä kuinka he katsoivat mustavalkoisia elokuvia perheensä kanssa ja nauttivat siitä paljon. "Varo autoa", "17 kevään hetkeä", "Vain vanhat miehet menevät taisteluun", "Korkeus" … Kaikki nämä elokuvat olivat mustavalkoisia, mutta kaikki rakastivat niitä. Nyt voi usein törmätä noiden aikojen elokuviin, mutta jostain syystä niistä tuli värillisiä. Tälle on yksinkertainen selitys - ne on maalattu.

Tämä prosessi on monimutkaisempi kuin miltä näyttää, mutta ihmiset jatkavat sitä. Vaikka joskus minusta tuntuu, että he tekevät sen turhaan. Joten genren kaikki viehätys on menetetty. Se on kuin äänitteiden digitointia. Voit väittää tai olla samaa mieltä sanotun kanssa, mutta keskustellaan nyt vain tavoista, joilla elokuvia maalataan.

Kun he alkoivat tehdä värielokuvia

Saatat yllättyä, mutta värielokuvia on tehty elokuvan kynnyksellä. Juuri tehdä, ei ampua. Tuolloin ei puhuttu värifilmeistä, joten kehykset piti maalata käsin ja ihmiset tekivät sen. Koko elokuvan prosessointi oli vaikeaa ja aikaa vievää, joten tekijät maalasivat siitä vain osia ilmaisukyvyn lisäämiseksi. Esimerkiksi pistoolin laukaukset ja vastaavat. Tämän seurauksena tässä ei ollut mitään järkeä, ja he lopettivat vähitellen tällaisen työn. Mutta tosiasia itsessään ei salli meidän sanoa, että ennen oli vain mustavalkoinen elokuva.

Neuvostoliitossa värityksen (kuten värin kanssa työskentelyprosessia elokuvassa kutsutaan) toi Sergei Eisenstein. Hän vieraili Pariisissa ja näki useita tuon ajan nauhoja, jotka oli maalattu. Väritys oli kuitenkin osittaista (pukuelementtejä, rakennuksia, kuvioita). Tämän seurauksena hän syttyi tuleen tästä ideasta ja omaksui tämän elokuvantekomenetelmän.

Ajatus elokuvien värittämisestä ruutu kerrallaan menetti nopeasti suosion, koska se oli erittäin vaikeaa. Mutta monet jatkoivat itsepäisesti tätä ja jopa laittoivat käsikirjoitukseen kohtauksia etukäteen, jotka tulisi värittää. On mielenkiintoista, että eri maissa he valitsivat "elokuvien koristeluun" eri polkuja. Yhdysvalloissa he harjoittivat elokuvien väritystä pitkään, ja Neuvostoliitossa tämä idea jäähtyi nopeasti ja alkoi siirtyä valmiiden nauhojen ääninäyttelemiseen.

Ensimmäinen värifilmi

Ensimmäinen värillinen elokuva oli valokuvaaja Edward Trainerin luoma nauha. Filmiä tehtäessä kehykset vangittiin peräkkäin filmille värisuodattimien kautta - punainen, vihreä ja sininen. Tätä varten käytettiin kolmea eri laitetta. Lisäksi kuva toistettiin sitten samojen suodattimien läpi, jolloin alkuperäiset värit luotiin uudelleen. Hän teki sen yli 110 vuotta sitten. Totta, sitä on vaikea kutsua elokuvaksi, koska nämä ovat vain muutamia lyhyitä luonnoksia elämästä.

Hän sai inspiraationsa valokuvaajaystävän työstä, joka kokeili värivalokuvausta ja erilaisia suodattimia.

Virallisesti ensimmäisenä värielokuvana pidetään "Becky Sharpia", joka julkaistiin vuonna 1935. Se tapahtui Yhdysvalloissa, ja ohjaajana oli Ruben Mamulyan. Neuvostoliitossa ensimmäinen värimaalaus oli "Nightingale-Solovushko" vuonna 1936.

Kun he alkoivat maalata elokuvia

Huolimatta elokuvien kertaluontoisesta värityksestä käsin massavärjäyksestä tuli yhä merkityksettömämpi. Elokuvat ovat pidentyneet, elokuvat ovat monimutkaisempia ja luotettavuusvaatimukset ovat korkeammat. Lisäksi vuosisadan puolivälissä ilmestyi jo värifilmejä ja ihmiset saivat tarpeekseen esityksestä katsomatta vanhoja nauhoja.

Värityksen kannattajia oli vielä, mutta he halusivat jo automatisoida prosessin. Yhä useammin mietittiin, miten tietokoneella saadaan tehtyä vanhoja elokuvia värillisinä, ja 80-luvulla vihdoin päädyttiin siihen. Monet nauhoista, jotka olemme tottuneet näkemään värillisinä, olivat alun perin mustavalkoisia. Esimerkiksi kuvamateriaalia NASAn astronautien laskeutumisesta kuuhun.

Kuten nyt, monia värityksen kannattajia ja vastustajia ilmestyi välittömästi. Molemmilla puolilla oli riittävästi vaikutusvaltaisia ihmisiä elokuvateollisuuden maailmasta, ja tavat olivat tärkein sovitteleva argumentti. Eli jos henkilö ei nähnyt, miltä elokuva näytti ennen kuin siitä tuli värillinen, hänellä ei ollut valituksia. Kaikki olivat tästä samaa mieltä.

Tärkein tekninen seikka, josta ihmiset eivät pitäneet, oli erittäin huono värisiirtymä. Varsinkin hiuksissa ja muissa pienissä esineissä. Tämä sai värimaalauksista näyttämään hyvin epäluonnollisilta.

Kuinka vanhoja elokuvia väritetään

Ei ole mikään salaisuus, että vanhan elokuvan värittämiseksi sinun on tiedettävä, minkä värisiä kehyksen esineet alun perin olivat. Tätä varten tehdään pitkä valmistelutyö. Koloristitiimi matkustaa studioille, tutkii rekvisiitta, tutkii värivalokuvia kuvauksesta ja jopa haastattelee prosessin silminnäkijöitä.

Ennen kuin ymmärrät, minkä värisiä esineet olivat kehyksessä, sinun on löydettävä ne rekvisiittavarastoista.

Tämän seurauksena asiantuntijat ymmärtävät, miltä tämän tai toisen esineen pitäisi näyttää, mutta ei ole kovin loogista värittää jokaista kehystä käsin, ja tietokone tulee apuun. Onko se vielä, kun kvanttitietokoneet alkavat toimia.

Alussa otetaan useita avainkehyksiä (on oikeampaa kutsua niitä "väriratkaisukehyksiksi"). Niissä on kaikki peruselementit, jotka täytyy värjätä. On selvää, että vierekkäiset kehykset eroavat vähän ja ne voidaan värjätä analogisesti. Tämä voidaan jo uskoa tietokoneelle.

Ensin kuva digitoidaan, jotta tietokone voi toimia sen kanssa. Yleensä vanhat kalvot ovat erittäin huonossa kunnossa ja materiaalin talteenottaminen on käynnissä. Sitten otetaan useita satoja avainkehyksiä ja prosessi alkaa. Esimerkiksi elokuvan "17 Moments of Spring" värittämiseen käytettiin puolitoista tuhatta avainkehystä, joista jokainen maalattiin käsin.

Kun avainkehyksen värjäystyö on valmis, kaikki tarkistetaan uudelleen. Tapahtumiin osallistujia kutsutaan jälleen apuun ja tarkistetaan elokuvastudioiden arkiston rekvisiittavärit.

Kun kaikki on vihdoin varmistettu, tietokone tulee peliin. Se analysoi harmaasävyt ja ne värit, jotka niille on manuaalisesti määritetty avainkehyksissä. Joten pikseli pikseliltä, se säätää kunkin kehyksen väriä.

Tämä prosessi on erittäin pitkä ja työläs. Ongelmana on, että vaikka kaikki manuaaliset työt on tehty, ei riitä, että painat vain yhtä nappia ja saat tuloksen. Usein tietokone tekee virheitä ja on tarpeen tehdä uusia säätöjä ja käyttää lisäavainkehyksiä. Joten prosessi viivästyy useita kuukausia ja joskus jopa enemmän. Samanaikaisesti värittämiseen ei osallistu yksi henkilö, vaan koko studio.

Maassamme on kaksi päästudiota, jotka harjoittavat tällaisia töitä - "Color Formula" ja "Close-up". Värityksen pääasiakas on yleensä Channel One.

Kuinka paljon mustavalkofilmin väritys maksaa

Kuten ymmärrät, prosessi on erittäin aikaa vievä. Siksi sen on oltava kallista. Valitettavasti tarkkoja lukuja on vaikea löytää, eikä niitä aina mainosteta. Likimääräiset luvut vaihtelevat kuitenkin muutamasta sadasta tuhannesta dollarista muutamaan miljoonaan puolentoista tunnin elokuvan osalta. Tarkka hinta riippuu työn kestosta, laadusta ja siitä, kuinka vaikeaa värilähteen saaminen on.

Ilmeisistä syistä elokuvien värityksen suosio vähenee ajan myötä. Ottaen huomioon, että lähes kaikki kultakokoelman elokuvat on jo maalattu, harvat haluaisivat maksaa tuollaista rahaa. Varsinkin sitä taustaa vasten, kuinka paljon uusia elokuvia on tulossa.

Kustannuksista ja monimutkaisuudesta huolimatta harrastajat työskentelevät edelleen aktiivisesti uusien nauhojen parissa. Varsinkin maassamme, koska aloimme myöhemmin värittää elokuvia. He uskovat, että tämä on ainoa tapa juurruttaa nuorten rakkaus elokuvan klassikoihin, joissa todella on mestariteoksia, joita ei voida verrata mihinkään "Avengers".

Ottaen huomioon tekniikan edistymisen, nyt voit todella tehdä erittäin laadukkaita värjäyksiä. Esimerkiksi viime vuosisadan 80-luvulla analysoinnissa käytettiin vain 6 harmaan sävyä, nyt niitä on 1200. Lopullisten värien määrä on kasvanut 16:sta 1 000 000:een. Luvut puhuvat puolestaan. Minulle, ollakseni rehellinen, mysteeri on, kuinka 40 vuotta sitten he yleensä onnistuivat suorittamaan tällaista työtä tietokoneella. Varsinkin kun otetaan huomioon sen ajan voima.

Väritysprosessissa on useita päävaikeuksia. Ensimmäinen näistä on kasvovärit. 30-35 vuotta sitten kasvojen värit olivat kuin ruumiiden värit, mutta nyt ne ovat päinvastoin liian punertavia. Keskitietä ei koskaan löydetty.

Mustavalkoisen elokuvan kuvauksissa ei ollut sellaista tekniikkaa kuin nyt. Tästä johtuen meikki oli niin ja niin, sarjat tehtiin vanerista ja puvut jättivät usein toivomisen varaa. Se vain oli, että noiden vuosien kehyksissä (kuvauksen laadulla) tämä ei ollut näkyvissä. Nyt käsittelyn myötä se selviää ja sinun on lisäksi "siivottava avioliitto".

Miten ihmiset suhtautuvat elokuvien värittämiseen

Rehellisesti sanottuna en ole kovin hyvä värittämään elokuvia. Minusta tuntuu, että jotkut nauhat on parempi jättää koskematta. Monet ohjaajat ovat samaa mieltä. Nyt eläviltä kysytään mielipidettä, mutta niiltä, jotka eivät enää ole, ei voida kysyä. Sen sijaan he luottavat alkuperäiseen mielipiteeseen. Esimerkiksi monet ohjaajat niinä päivinä, kun sekä väri- että mustavalkokuvaus olivat mahdollisia, valitsivat tietoisesti toisen vaihtoehdon. He uskoivat, että aivot ajattelisivat paljon kirkkaampia värejä kuin käyttäjä näyttäisi heille. Näin ollen käsikirjoitukset kirjoitettiin tähän tyyliin.

Oli esimerkiksi tapaus, jossa kuuluisan Leonid Bykovin tytär, joka ei ole enää kanssamme, meni oikeuteen väittäen, että elokuva "Vain vanhat miehet menevät taisteluun" suunniteltiin alun perin mustavalkoiseksi.

Myöskään massayleisö ei voi päättää suhtautumisestaan väritykseen. Totta, useimmat ovat samaa mieltä siitä, että vain komedioita tulisi maalata. Dramaattisten kuvien tulee säilyttää dramaattisuus, josta suurin osa perustuu juuri värimaailmaan ja jokaisen ihmisen kykyyn päättää itse, miten hän näkee kohtauksen.