Perustava ero Neuvostoliiton ja nykyaikaisten sarjakuvien välillä

2024 Kirjoittaja: Seth Attwood | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 16:04

Sarjakuva ei ole vain mediaympäristön tuote, vaan myös yksi taiteen muodoista, jolla on suuri koulutuspotentiaali. Lapsi viettää paljon aikaa television edessä: jopa useita tunteja päivässä. Ja jos otat huomioon, että esikoululaiset tutkivat jatkuvasti maailmaa, niin näytön edessä vietetty aika ei voi kulua ilman jälkiä.

Verrataanpa neuvostoajan sarjakuvien ja nykyaikaisten (vuoden 1991 jälkeen luotujen) täyspitkien kotimaisten ja ulkomaisten sarjakuvien koulutuspotentiaalia.

Neuvostoliiton sarjakuvien täyttäminen

Suurin osa Neuvostoliiton sarjakuvista oli luonteeltaan moralisoivia, ja tämä moraali esitettiin usein suoraan. Nykyaikaiset sarjakuvat eivät eroa tiukasta moraalista.

Otetaan neuvostosarjakuvien arviointikriteereiksi koulutuspotentiaali koulutuksen aloilla ja päätehtävät; ohjeita ja tehtäviä voidaan täydentää - otamme niistä vain muutaman. Näiden ongelmien ratkaisemiseksi valitsemme sopivat sarjakuvat (katso taulukko).

Neuvostoliiton sarjakuvat vastaavat sisällöltään lasten ikää, ovat yksinkertaisia ja ymmärrettäviä, sarjakuvahahmot puhuvat hyvää kaunista kieltä, heidän tekonsa voidaan ottaa esimerkkinä tai antiesimerkkinä, jota lapset ymmärtävät. Näin ollen Neuvostoliiton sarjakuvat osallistuvat yleisimpiin koulutustehtäviin, mikä tarkoittaa, että niitä voidaan käyttää aktiivisesti sekä esikoulun koulutusohjelmassa että kotona.

Nykyaikaisten sarjakuvien täyttäminen

Nykyaikaisia sarjakuvia on vaikea systematisoida koulutussuuntien mukaan, joten otamme seuraavat arviointikriteerit: genrekomponentti, esteettinen komponentti, sanasto, käyttäytymisesimerkit, huumori jne.

Nykyaikaisten sarjakuvien juoni sisältää usein täysin ei-lapsellisia osia: kiukkukohtauksia, kiristystä, tappeluita, kuolemaa, murhat, hautajaiset, kilpailut, velkojen maksamatta jättäminen, rikolliset välienselvittelyt, humalassa kokoontumiset, kosto, poliisin piiritykset, mielenmenetys, oikeudenkäynti rikollinen, rakkaus-eroottinen komponentti.

Esimerkiksi sarjakuvassa "Shark Story" näyttää hain kuoleman ja hautajaiset: hautaus, hautajaiset, surunvalittelut. Tai "Treasure Planetissa" tapahtuu kauhea murha ulkoavaruudessa. Ja "Shrek3":ssa kuningasrupikonnan kuolema esitetään pitkään ja yksityiskohtaisesti. "Madagaskarilla" pingviinit valtaavat aluksen ja ottavat kapteenin panttivangiksi lyömällä häntä äänekkäästi kasvoihin. Samassa paikassa isoäiti hakkaa raivokkaasti leijonaa. Shrek2:n kuningas palkkaa palkkamurhaajan murhaamaan tyttärensä valitun. Ja mikä kohtaus pubissa, jossa on juopuneita satujen sankareita ja transvestiitti ("Shrek3")! "Alyosha Popovich ja Tugarin the Serpent" -elokuvassa koko juoni on kierretty uhkapelivelkaan, melkein kaikki, Baba Yagasta hallitsijaan - Prinssiin, pelaavat uhkapelejä rahasta. "Season of the Hunt-2":n lemmikit järjestävät eräänlaista koirakidutusta. Kaikki nämä juonilinjat eivät millään tavalla sovi lasten sarjakuvan genren kehykseen.

Myös nykyaikaisten sarjakuvien esteettisyys on matalalla tasolla: hahmot ovat usein yksinkertaisesti rumia.

Sama Shrek - voitko todella kutsua häntä söpöksi? Entä Treasure Planetin pelottavat hirviöt ja kyborgit ja pelottava vihreä Ninja "mutoituivat viemärissä"? Sarjakuva "Teenage Mutant Ninja Turtles" voidaan katsoa kuuluvan "kauhusarjakuvan" genreen, tätä varten on olemassa klassinen sarja kauhuopastusta (yö toiminnan pääajana, taistelut kolme tuhatta vuotta sitten, kiroukset, kuolemattomuus, elävät patsaat punasilmäisillä, hirviöillä, uloskäynnillä muihin maailmoihin, loputtomiin taisteluihin, takaa-ajoihin, taisteluihin, ryöstöihin, murhiin, hyppäämiseen korkeista rakennuksista jne.).

Nykyaikaisissa sarjakuvissa on alhainen puhekulttuuri: töykeitä, slangisanoja, joita ei voida hyväksyä lapsen kuulolle.

Esimerkkejä töykeästä sanastosta on monissa sarjakuvissa: "kakara", "tyhmä", "tämä pensas näyttää lihavalta naiselta", "älä tönäisi likaista vihreää makkaraasi minulle!", "Assien suutelemistareeni", " hölmö", ("Shrek"), "heittä kakkaa luennoitsijaan" ("Madagaskar") "pois täältä!" ("Metsästyskausi 2"). Slängin sanasto on edustettuna myös monissa sarjakuvissa: "häviäjät", "minä khana", "trump", "*** o", "shizovoy place" ("Madagaskar"), "rakastui" ("Autot"), "drop dead" (" Metsästyskausi 2 ").

Mutta tämän lisäksi nykyaikaisissa sarjakuvissa usein esiin nostetut ei-lapselliset aiheet ilmenevät sellaisina ilmaisuina: "kerromme toisillemme rakkaussuhteista", "haluatko saada hänet?", "Korkea elastinen perse", "olemme" seksikäs!", "Minä käytän naisten pikkuhousuja", "Olet rakastava auto, anna sille lepoa!" ("Shreks"), "rakastajat pitävät hauskaa" ("Shark story"), "avioliittorituaali", "harrastatko seksiä?" ("Metsästyskausi 2"). Ja sarjakuvassa "Happy Feet" Lovelace-nimisen pingviiniyhdyskunnan viisas ilmoittaa, että "hänen on pakko vetäytyä sänkyynsä rakkauden nautintojen vuoksi". Joskus on suoria virheitä: "Alyosha Popovichissa" lausutaan sana "heidän" ja sankari itse kirjoittaa virheillä: "sabrat". Lapset käyttävät tätä sanastoa, pitäen sitä todellisena, elävänä, "*** oho". Tämä sanasto voi muodostaa perustan lasten puhekulttuurille.

Animaatioon opettava puoli

Sarjakuvien kautta lapsi oppii käyttäytymismalleja, toimintatapoja, algoritmeja tavoitteiden saavuttamiseksi. Valitettavasti nykyaikaisissa sarjakuvissa tämä menetelmä on usein aggressio.

Lukuisten tutkimusten mukaan lasten, jotka katsovat pääasiassa ulkomaisia sarjakuvia, julmuus ja aggressiivisuus lisääntyvät. Sarjakuvan katsomisen jälkeen lapset muistavat useimmiten päähenkilöt tietyillä ominaisuuksilla. Siksi päähenkilöiden tyypit, heidän pää- ja olennaiset ominaisuudet ovat erittäin tärkeitä ymmärtämisen kannalta: Shrek ("Shrek") - huonotapainen, töykeä; aasi ("Shrek") ja seepra ("Madagaskar") - ärsyttävä, pakkomielteinen, puhelias; Alex leijona ("Madagaskar") - narsistinen; Alyosha Popovich ("Aljosha Popovich ja Tugarin käärme") - pelkurimainen, tyhmä; Hauska ("Alyosha Popovich ja Tugarin the Serpent") - itsekäs, hysteerinen, ei kunnioita vanhimpia.

Näistä sankareista tulee lasten "ystäviä" (ja myös lelujen muodossa), heistä tulee suuntaviivoja jäljittelyyn ja käyttäytymismalleja. Yksi lasten suosikkisankareista, Shrek, julistaa toistuvasti hysteerisesti:”En välitä siitä, mitä ihmiset ajattelevat minusta. Teen mitä haluan!" "Ilja-Murometsin" prinssi korostaa jatkuvasti asemaansa: "Olen prinssi: voin tehdä mitä haluan", ja kävelee myös pöydän ympäri, nukahtaa kasvot lautaselle. Ja nuori tyttö Zabava on oikukas ja laiska, ratsastaa oman kyhäselkäisen isoäitinsä kaulassa.

Mutta lapsille sarjakuvan päähenkilö on ehdottomasti positiivinen sankari. Tämä tarkoittaa, että lapsi näkee hänet täysin ja täysin "hyvänä", lapsi ei vielä pysty määrittämään sankarin luonteen koko monimutkaisuutta arvioimalla, mitä sankari tekee "hyvää" ja mikä on "huonoa". Siksi lapsi pitää kaiken, mitä rakas sankari tekee, itsestäänselvyytenä.

Nykyaikaiset sarjakuvat ovat kevyitä, hauskoja, humoristisia. Mutta sarjakuvien huumori on usein vihaista, töykeää, typerää, pinnallista ja primitiivistä, se ei paljasta tilanteen sisäistä koomiikkaa.

Esimerkiksi tilanteet, joissa kipua aiheuttavat, esitetään huumorilla: Shrek kukkulalla saa iskun alle vyön ("Shrek"); lintu puhkesi laulamaan, jotta prinsessa saattoi ottaa munat pesästään aamiaiseksi ("Shrek"); lintu hajaantui ja törmäsi seinään ("Shrek3"). Pelataan humoristisesti nöyryyttäviä tilanteita: suudelma viidenteen pisteeseen ("Shrek"); prinssi, keisari ja muut hallituksen edustajat astuvat jatkuvasti ulosteisiin, sitten ämpäriin ("Ilja Muromets"); Madagaskarilla seepra antaa kirahville peräsuolen lämpömittarin, jonka tämä ensin ottaa suuhunsa ja sitten sylkee vastenmielisenä. Ja kaikki nämä tilanteet esitetään huumorilla.

Huonot käytöstavat, virheellinen käytös, joka rikkoo kaikkia normeja, esitetään naurettavana: röyhtäily, pieruttaminen (kaikki "Shrek"); aasi heittää peiton alaston Shrekin päältä ja huudahtaa: "Oi! Ostaisitko itsellesi pyjaman!" ("Shrek2"); innostuneiden ihailijoiden leijonalle heittämät naisten pikkuhousut ("Madagaskar"). Näin lapset oppivat, että on mahdollista nauraa kivulle, nöyryytykselle, huonoille tavoille ja mauttomuudelle.

Siten nykyaikaisilla sarjakuvilla on kyseenalainen koulutuspotentiaali tai jopa koulutuksen vastainen potentiaali, mikä häiritsee lasta. Neuvostoliiton sarjakuvat ovat yksinkertaisempia ja ymmärrettävämpiä lapsille, esikoululaisten on helpompi ymmärtää niitä, mikä kehittää lasten ajattelua. Nykyaikaiset sarjakuvat ovat liian monimutkaisia, joskus jopa aikuisen voi olla vaikea ymmärtää niitä. Tällaiset vaikeudet eivät kehitä lapsen ajattelua, vaan johtavat pinnalliseen ajattelemattomaan havaintoon.

Neuvostoliiton sarjakuvissa kuulostaa oikea, kaunis puhe, joka välittää sankarin tunteiden ja tunteiden kirjon. Nykyaikaisissa sarjakuvissa äänet ovat samat, puhekulttuurin taso alhainen ja puhe huonoa. Neuvostoliiton sarjakuvat edistävät puheen kehitystä ja nykyaikaiset - sen viivettä.

Neuvostoliiton sarjakuvat ovat monipuolisia, ainutlaatuisia, jokaisella hahmolla on oma hahmonsa, tunteensa, äänensä, tekijän musiikin äänet näissä sarjakuvissa. Nykyaikaiset muistuttavat genren leimaamista: samankaltaisia tarinoita; samanlaisia sankareita, jotka puhuvat samoilla äänillä, nauravat samalla tavalla, hyppäävät, putoavat; samanlaisia ääniä. Nykyaikaisissa sarjakuvissa on paljon aggressiota ja ärsytystä, ja ne ovat usein positiivisten sankarien luomia.

Lapset saavat positiivisia tunteita sarjakuvien kautta, iloitsevat, tuntevat myötätuntoa, itkevät. Esikoululaiset ovat erittäin vaikutuksellisia, eivätkä pysty aina erottamaan "todellisuutta mielikuvituksen luomuksista". Siksi lapset alkavat luottaa sarjakuvaan, hyväksyä sen osaksi todellisuutta, näkemään sen sisältämät arvot ja asenteet. Sarjakuvilla "on tärkeä rooli käsitysten ja maailman muokkaamisessa".

Lapsille taide on maailman tuntemisen ja hallitsemisen muoto, se on vanhempi ystävä, joka näyttää "mikä on hyvää ja mikä pahaa", mitkä seuraukset ja rangaistukset voivat seurata vääriä tekoja, mitkä positiiviset tulokset voivat seurata oikeita tekoja. Lapsi oppii sarjakuvien kautta, oppii paljon uutta: uusia ilmiöitä, nimiä, sanoja, humoristisia tilanteita.

Lapset seurustelevat oppimalla käyttäytymään sarjakuvahahmoilta. Lapset oppivat aluksi jäljittelemällä. Siksi korostaessaan suosikkisarjakuvahahmojaan lapset alkavat matkia heitä, käyttäytyä heidän tavoin, puhua heidän kieltään, soveltaa sarjakuvassa saatuja tietoja.

He alkavat kysyä vanhemmiltaan asioita, jotka kuvaavat heidän suosikkihahmojaan, ja omistivat ensimmäiset koulukirjoituksensa heille. Ei ole epäilystäkään siitä, että tehokkaan vanhemmuuden saavuttamiseksi lapselle on tarjottava hyviä roolimalleja.

Sarjakuvat ovat esikoululaiselle ymmärrettäviä, koska ne selittävät lapselle monia prosesseja saavutettavassa muodossa, esittelevät hänet maailmaan ja tyydyttävät kognitiivisia ja emotionaalisia tarpeita. Sarjakuva on tehokkain kouluttaja taide- ja mediaympäristöstä, koska se yhdistää sanan ja kuvan, eli sisältää kaksi havaintoelintä: näön ja kuulon samanaikaisesti.

Siksi sarjakuvalla on voimakas koulutuspotentiaali ja se on yksi arvovaltaisista ja tehokkaista visuaalisista materiaaleista.

Mutta koska usein nykyaikaiset opettajat ja vanhemmat eivät ota sarjakuvia tarpeeksi vakavasti, aliarvioimalla niiden vaikutusta lapseen, syntyy tilanne, kun lapsi katsoo kaikkea. Mutta sarjakuva voi edistää lapsen persoonallisuuden muodostumista, ja voi päinvastoin estää. Jos sarjakuva sisältää kasvatuksen vastaista potentiaalia tai ei ole riittävä lapsen ikään nähden, niin sarjakuvan vaikutus säilyy, eikä se välttämättä johda haluttuun tulokseen ollenkaan. Median negatiivinen vaikutus lapsiin, jotka eivät vielä osaa suhtautua kriittisesti ulkomaailman ilmiöihin, voi olla vaarallista. Kielteisten vaikutusten neutraloimiseksi tai niiden sallimatta jättämiseksi ja positiivisten vaikutusten vahvistamiseksi on tarpeen ottaa sarjakuvat "kohdennettujen kouluttajien" -tekijään.

Tätä varten on tarpeen arvioida sarjakuvien koulutuspotentiaali ja käyttää niitä tarkoituksenmukaisesti ottamalla sarjakuvia lisäkeinona lasten laitosten ohjelmien ominaisuuksien muodostamiseen sekä antaa suosituksia vanhemmille kotiopetukseen. Ja myös paljastaa negatiivinen potentiaali, jotta vanhemmat suojelevat lasta häneltä tai oppivat työskentelemään hänen kanssaan paljastaen tämän negatiivisen olemuksen. Jos sarjakuvia ei siirretä määrätietoisten ja hallittujen kasvattajien luokkaan, ne vaikuttavat lapseen kaoottisella ja negatiivisella tavalla.

Sarjakuvat sisältävät koulutuspotentiaalia, joka edistää tai estää esikoululaisten ja nuorempien oppilaiden kognitiivista, esteettistä, tunne-figuratiivista kehitystä. Tämä koskee kaikkia sarjakuvia.

Suurin osa Neuvostoliiton sarjakuvista sisältää koulutuspotentiaalia, jota voidaan tarkoituksenmukaisesti käyttää koulutukseen ja koulutukseen, nykyaikaiset sarjakuvat sisältävät useimmiten tuhoavaa antikulttuurista potentiaalia, joka ei tyydytä koulutusongelmien, erityisesti moraalisen, työvoiman ja esteettisen kasvatuksen, ratkaisua.