Vasily Polenov - taiteilija, joka on ohittanut vuosituhannen

2024 Kirjoittaja: Seth Attwood | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-16 16:04

Taiteilija Vasili Polenovin työtä venäläisen kuvataiteen kerrokseksi kutsuvat tutkijat eivät ole täysin tarkkoja tässä määritelmässä. Polenov onnistui luomaan useamman kuin yhden tällaisen kerroksen, koska hän saavutti täydellisyyden useissa suunnissa.

Lahjakkuuden alkuperä ja sen leikkaaminen

Lapsuudesta lähtien suuressa jaloperheessä kasvatettuna Vasily sai hyvän kasvatuksen ja moitteettoman koulutuksen. Taiteilijan omaiset ja parhaat opettajat seurasivat taiteellisen maun muodostumista ja kykyjen kehittymistä. Äiti itse antoi lapsille ensimmäiset oppitunnit, raamatunlukemisen sekä historiallisen ja kulttuurisen opetuksen. Tiedetään, että nuoruudessaan hän otti oppitunteja Karl Pavlovich Bryullovilta. Sitten Vasily opiskeli yhdessä sisarensa kanssa Taideakatemian mestareiden kanssa.

Kristus ja syntinen, 1888

Polenov oli nuoresta iästä lähtien varustettu monipuolisilla kyvyillä. Hän tuli Pietarin yliopiston fysiikan ja matematiikan tiedekuntaan ja valmistui oikeustieteestä. Mutta koko tämän ajan hän jatkoi opintojaan Taideakatemiassa, jonka hän valmistui yliopiston kanssa.

"Veneessä. Abramtsevo.", 1880

Merkittävimmän panoksen nuoren Polenovin muodostumiseen antoi Pavel Chistyakov, joka harjoitti tutorointia vielä opiskelijana. Taiteilijan muodostumista ja kehitystä jatkoivat muut venäläisen akateemisen taiteen mestarit.

"Moskovan piha", 1878

"Ukkokasvanut lampi", 1879

Polenov sai ensimmäiset kultamitalinsa maalauksistaan (Job ja hänen ystävänsä, Jairuksen tyttären ylösnousemus) koulupoikana. Hän jakoi yhden heistä kunnian silloisen kuuluisan taiteilijan Ilja Repinin kanssa.

"Taiteilija Ilja Repinin muotokuva", 1879

Samanaikaisesti Raamatun teema Vasili Dmitrievitšin teoksessa ei ole sattumaa. Asia ei ole vain siinä, että se oli suosittu ja sitä pidettiin oikeutetusti useimpien tuon ajan mestareiden kruununa, vaan myös siinä, että Polenovin perhe kiinnitti suurta huomiota raamatulliseen koulutukseen. Kristinuskon ja kristillisen historian juonet, heidän raamatullisten totuuksiensa ymmärtämisen etsintä voidaan jäljittää kultaisena lankana koko taiteilijan uran ajan.

"Luostari joen yli", 1899

Pääkohdat mestarin työssä

Vasily Dmitrievich Polenovista tuli melko varhain akateemikko ja hän sai laajan tunnustuksen merkittäviltä kollegoilta ja valistunutlta yleisöltä. Hän osallistui kuvataiteen opettamiseen, tukemiseen ja popularisoimiseen. Monista upeista venäläisistä tekijöistä on tullut hänen oppilaita ja seuraajia. Heidän joukossaan ovat I. Levitan, K. Korovin, I. Ostroukhov ja monet muut.

"Mestarin oikeus", 1874

Nuoresta iästä viimeisiin päiviinsä hän matkusti paljon. Tämä ei ollut tyhjän elämän etsimistä. Matkoillaan taiteilija työskenteli erityisen ahkerasti ja tuottavasti. Euroopan kiertueet, kaksi suurta matkaa Lähi-itään kristinuskon alkuperään, Venäjän pohjoiseen, Volgan alueelle, Venäjän sisämaan kaupunkeihin, etulinjan alueisiin - kaikki heijastui suuriin työsykleihin.

Unet, 1894

"Puistossa. Veulin kaupunki Normandiassa", 1874

Eräs maestron maalausten tunnuspiirteistä kutsutaan usein venäläisten akateemisen realismin perinteiden jatkamiseksi. Mutta ehkä kaikkien hänen teostensa pääpiirre oli taiteilijan sitoutuminen universumin valoisaan puoleen. Hänen teoksissaan etsitäänkin aina kevyitä totuuksia, näkemyksiä ja tuomioita. Ei positiivisten vaikutelmien ilmaisu - niitä on vaikea löytää etulinjan luonnoksista tai traagisista tarinoista - vaan oikean tien, todellisten arvojen, ympärillämme olevan maailman kirkkaan inhimillisen ja luonnollisen olemuksen etsiminen.

"Palettu metsä", 1881

Odalisque, 1875

Kulttuurin tektoniset kerrokset

Modernin käsityksen mukaan Polenovin työ voidaan mitä todennäköisimmin katsoa aliarvioidun perinnön ansioksi. "Akateeminen realismi" on yksi nykyajan nimikkeistä. Tällaista käsitettä ei yksinkertaisesti ollut olemassa näiden mestareiden elinaikana. Toinen etiketti, vieläkin ruma, on "Wanderers".

"Vanha mylly", 1880

"Sudenkorento (" Summer red lauloi … ")", 1876

Polenov ja useat muut suuret taidemaalarit todellakin järjestivät innovatiivisen kiertonäyttelyiden liikkeen. Se oli tapa tienata rahaa. Liiketoimintamalli, kuten sitä nykyään kutsutaan. Näyttelyt olivat tietysti myös koulutuksellisia, mutta ne keksittiin nimenomaan teosten toteuttamista varten. Myöhemmin "Matkailijat" esiteltiin jonkinlaisena kansanliikkeen kaltaisena. Kuitenkin "populismin periaatteiden" ei aina taitava juurruttaminen "siviilipukuisten taidekriitikkojen" toimesta estää edelleen monien venäläisen maalauksen mestariteosten riittävän käsityksen. Taiteilijat käyttivät maalausten myynnistä saadut tulot eri tavoin. Polenov investoi paljon rahaa, aikaa ja vaivaa holhoukseen, kansankykyjen tukemiseen. Tämä vaikutti sekä maalaukseen että teatteriin. Niin kutsuttu "Polenovsky House" on vain yksi taidemaalarin toiminnan jaksoista.

"Lähi-idän maisema", 1881

Arvioitaessa Vasili Dmitrievitšin perintöä venäläisessä kulttuurissa, on syytä muistaa, että hän työskenteli ja saavutti loistavia korkeuksia eri suuntiin:

"Isoäidin puutarha", 1878

Venetsian doge, 1874

Klassinen muotokuva - tuon ajan tunnustettu muotokuvamaalari, ei vain proaktiivisesti maalannut ystäviä ja satunnaisia tuttavia, hän sai monia tilauksia merkittäviltä henkilöiltä;

"Lampi Abramtsevossa", 1883

Maisema - täällä Polenov on tunnustettu mestari, mutta hyvin monet teokset ovat vähän tunnettuja suurelle yleisölle vain osan niistä pakkomielteisen levittämisen vuoksi;

"Jairuksen tyttären ylösnousemus", 1871

Raamatun juoni on taiteilijan työn kultainen lanka, jossa hänen kehittymisensä ja omaperäisyys voidaan jäljittää läpi hänen elämänsä;

"Caesar hauskaa", 1879

• Historiallinen maalaus - tässä genressä Isänmaan uskollinen poika saavutti myös korkeimman tason pettämättä omaa tyyliään ja ikuistettuja kaanoneja;
• Teatterimaalaus, kuvitus - kirjat, julisteideat, teatterikuvat, Vasili Dmitrievitšin luomat tyylit sisältyivät tämän genren perustan elementteihin.

"Parthenon. Athena-Parthenoksen temppeli", 1882

Otsikkokuva: "Mäntymetsä joen rannalla"